Сказка про "Федота-стрельца, удалого молодца" - культовый текст в позднем СССР, который многие знают наизусть. Я - в том числе. Не в последнюю очередь потому, что в доме нашем был культ Таганки. Меня водили на спектакли Любимова со школьных лет, презрев возрастные ограничения. И любимым моим актером был Леонид Филатов. Конечно, я знала почти наизусть эту развеселую и печальную мудрую сказку. О том, как тяжко родиться в России с умом и талантом. Впрочем, тут я цитирую уже другого любимого автора.
Текст про "Федота-стрельца" проговаривали вслух по памяти мои соседи по зрительному залу на спектакле Вадима Аввы. Одно поколение. «Чтоб чужую бабу скрасть, надо пыл иметь и страсть. А твоя сейчас задача – на кладбище не попасть», «утром мажу бутерброд – сразу мысль: а как народ? И икра не лезет в горло, и компот не льется в рот». Ну и «желательно, в июле, и, желательно, в Крыму». И почему ничего не меняется? Точнее, меняется. Вот, с Крымом поменялось.
Для меня механика получения впечатлений предсказуемая: ключ ко всему – текст. Когда он произнесен правильно, то все случается. А с текстом артисты справились блестяще. Главный скоморох-потешник, рассыпавший щедро настроение и ритм – народный артист Михаил Кабанов. Особая линия у прекрасной Лены Коробейниковой – птицы Феникс, которая может все – от мужских партий до птичьих. Потрясающая многогранная актриса. Мы с ней встречались на нашем спектакле «Нюрнберг. Текст», где она играла машинистку, девушку из машбюро советской делегации в Нюрнберге. Лена – тончайшая, нежнейшая, скромная, озорная, заводная и – увы – пока недооцененная актриса.
Удивил меня и Вадим Авва, которого я давно и хорошо знаю. Он оказался прекрасным актером-чтецом, который легко менялся ролями с Леной: там у них был устроен такой пинг-понг чтецкий, когда роли постоянно переходят от одного к другому. Это очень сложная задача – так менять регистры. Избыточная задача. Но поставили ее и решили.
И, конечно, огненные совершенно группа «Партизан ФМ». Я их слушала несколько раз у Лундстремов и они тогда были проникновенны и зажигательны. Фольклорная коллекция музыкальных лоскутов, сшитая для этого спектакля, – это нечто. Музыка и хоровое пение стали самостоятельным персонажем постановки. Музыканты, как калики перехожие, шли по линиям душ геров, разделяя их смятение, мучение, радость, горе горькое.
Спектакль очень веселый, заводной, плясовой. В общем, зрителя можно не сажать в зале, а делать танцевальный партер. Плясать хотелось многим. Многие и приплясывали.
Но спектакль грустный. И знаете чем?
Я сидела и думала о том, когда и как каждый из нас становится царем, царьком, царюгой, который травит Федота-стрельца, который ездит на нем, погоняет его, презирает его, хочет отнять все у него, хочет за его счет да в рай. В нас в каждом есть этот царь.
И в каждом русском есть этот Федот - простодушный, смелый, печальный, рисковый, надеющийся на авось, доверяющий своей судьбе, добрый, заводной на расправу, отходчивый, злой до дела, преданный, яростный в своем чувстве оскорбленной справедливости, любящий.
И задача Федота – типично русская, вечно актуальная: исхитрись ты мне добыть то, чего на белом свете вообще не может быть! Вот это и добываем каждый по мере сил. Не добудешь – голова с плеч! А добудешь – так еще немного поживешь со своей семьей в радости.
Хороший спектакль.
О, да, о недостатках! Вадим просил же. Я покорена видеоинсталляцией Валентины Ракогон. Ожившие каменные звери с суздальско-владимирских храмов пошли по экрану. Львы, слоны, драконы всяческие, котики, медведи. Очевидное и терапевтическое для русского глаза решение. Валентина – очень талантливый художник, график, иллюстратор. Она работает с книгами прекрасно.
Но. Но вот зачем была мультипликация из песка в сцене на острове Буяне – такой избитый и надоевший прием. Люди добрые, не делайте больше этих песочных картин! Забудьте вы о них! Оставьте их детям для утренников. Как это говорится – мы уже взрослые, мы уже вышли из юнгианской песочницы!
Текст про "Федота-стрельца" проговаривали вслух по памяти мои соседи по зрительному залу на спектакле Вадима Аввы. Одно поколение. «Чтоб чужую бабу скрасть, надо пыл иметь и страсть. А твоя сейчас задача – на кладбище не попасть», «утром мажу бутерброд – сразу мысль: а как народ? И икра не лезет в горло, и компот не льется в рот». Ну и «желательно, в июле, и, желательно, в Крыму». И почему ничего не меняется? Точнее, меняется. Вот, с Крымом поменялось.
Для меня механика получения впечатлений предсказуемая: ключ ко всему – текст. Когда он произнесен правильно, то все случается. А с текстом артисты справились блестяще. Главный скоморох-потешник, рассыпавший щедро настроение и ритм – народный артист Михаил Кабанов. Особая линия у прекрасной Лены Коробейниковой – птицы Феникс, которая может все – от мужских партий до птичьих. Потрясающая многогранная актриса. Мы с ней встречались на нашем спектакле «Нюрнберг. Текст», где она играла машинистку, девушку из машбюро советской делегации в Нюрнберге. Лена – тончайшая, нежнейшая, скромная, озорная, заводная и – увы – пока недооцененная актриса.
Удивил меня и Вадим Авва, которого я давно и хорошо знаю. Он оказался прекрасным актером-чтецом, который легко менялся ролями с Леной: там у них был устроен такой пинг-понг чтецкий, когда роли постоянно переходят от одного к другому. Это очень сложная задача – так менять регистры. Избыточная задача. Но поставили ее и решили.
И, конечно, огненные совершенно группа «Партизан ФМ». Я их слушала несколько раз у Лундстремов и они тогда были проникновенны и зажигательны. Фольклорная коллекция музыкальных лоскутов, сшитая для этого спектакля, – это нечто. Музыка и хоровое пение стали самостоятельным персонажем постановки. Музыканты, как калики перехожие, шли по линиям душ геров, разделяя их смятение, мучение, радость, горе горькое.
Спектакль очень веселый, заводной, плясовой. В общем, зрителя можно не сажать в зале, а делать танцевальный партер. Плясать хотелось многим. Многие и приплясывали.
Но спектакль грустный. И знаете чем?
Я сидела и думала о том, когда и как каждый из нас становится царем, царьком, царюгой, который травит Федота-стрельца, который ездит на нем, погоняет его, презирает его, хочет отнять все у него, хочет за его счет да в рай. В нас в каждом есть этот царь.
И в каждом русском есть этот Федот - простодушный, смелый, печальный, рисковый, надеющийся на авось, доверяющий своей судьбе, добрый, заводной на расправу, отходчивый, злой до дела, преданный, яростный в своем чувстве оскорбленной справедливости, любящий.
И задача Федота – типично русская, вечно актуальная: исхитрись ты мне добыть то, чего на белом свете вообще не может быть! Вот это и добываем каждый по мере сил. Не добудешь – голова с плеч! А добудешь – так еще немного поживешь со своей семьей в радости.
Хороший спектакль.
О, да, о недостатках! Вадим просил же. Я покорена видеоинсталляцией Валентины Ракогон. Ожившие каменные звери с суздальско-владимирских храмов пошли по экрану. Львы, слоны, драконы всяческие, котики, медведи. Очевидное и терапевтическое для русского глаза решение. Валентина – очень талантливый художник, график, иллюстратор. Она работает с книгами прекрасно.
Но. Но вот зачем была мультипликация из песка в сцене на острове Буяне – такой избитый и надоевший прием. Люди добрые, не делайте больше этих песочных картин! Забудьте вы о них! Оставьте их детям для утренников. Как это говорится – мы уже взрослые, мы уже вышли из юнгианской песочницы!
Views: 929