Модный детектив | История и культурные коды Востока и Запада
Историк моды и конструктор расследует культурные коды Востока и Запада. Восток vs Запад: бренды, амбассадоры, исторические параллели. Глубокие разборы без поверхностности. Подписывайтесь, чтобы понимать моду как искусство.
SubscribersHow many subscribers the channel has now. The wave shows subscribers at each point of the period. The change is against the start of the period.816▲ 8.8 %+66 for the period
ViewsHow many views the posts published in the period have now. These are not views per day: MAX does not report how many views there were yesterday. The percentage is the change in the daily average: the current period is still running (today is not over yet), so it is compared with the previous one by pace rather than by total. “Was” is the whole previous period of the same length.606▲ 11.2 %was 630
ReactionsHow many reactions the posts published in the period have. The percentage is the change in the daily average: the current period is still running (today is not over yet), so it is compared with the previous one by pace rather than by total. “Was” is the whole previous period of the same length.460▲ 32.9 %was 400
MentionsHow many times other channels mentioned the channel: links and reposts, excluding advertising posts. The bigger the circle, the more mentions at that point of the period. The percentage is the change in the daily average: the current period is still running (today is not over yet), so it is compared with the previous one by pace rather than by total. “Was” is the whole previous period of the same length.61▼ 17.1 %was 76with a subscription
RepostsHow many times other channels reposted this channel's posts (excluding advertising posts). Reposts are also counted as mentions. The percentage is the change in the daily average: the current period is still running (today is not over yet), so it is compared with the previous one by pace rather than by total. “Was” is the whole previous period of the same length.28▲ 15.6 %was 25after signing in
Average post reachHow many views one post gets on average. Only posts older than two days are counted: views of fresh posts are still growing. Points with fresh posts are dashed with hollow dots: the reach of all posts right now, it will still grow.5 535▲ 2.9 %was 5 381after signing in
ERRWhat share of subscribers sees an average post: average reach ÷ subscribers × 100 %. The line shows ERR at each point of the period, the dashed line — ERR of the previous period of the same length. Points with posts younger than two days are hollow dots on the dashed end of the line.29.0 %▲ 0.1 ppdashed line — was 28.9 %after signing in
Engagement ERHow often readers react to posts: reactions ÷ views × 100 %. The tick on the bar is the previous period.2.80 %▼ 0.2 pp
Posts per dayHow many posts are published per day on average. Each cell is a point of the period: the darker, the more posts per day. The percentage is the change in the daily average: the current period is still running (today is not over yet), so it is compared with the previous one by pace rather than by total. “Was” is the whole previous period of the same length.4.3▼ 6.2 %was 4.7after signing in
Ad shareWhat share of the period's posts looks like advertising: erid labeling, ad links and other signs. The scale shows the ad load by the quality index thresholds: up to 10 % — low, up to 25 % — moderate, up to 50 % — high, above — very high. A growing share is marked red.3.9 %▲ 1.8 pp
TrendTop — subscribers at the end of each point of the period; bottom — growth per point: green means more subscribers, red means fewer. Above the growth chart — the biggest gain and the biggest loss. MAX does not report how many people subscribed and unsubscribed separately.
Audience growth
+66subscribers in the period
+26 biggest gain · 23 Oct 2026
Channel scoreA channel score from 0 to 100 made of five parts: audience, growth integrity, ad load, trust and calculation reliability. Each bar shows how many points the part earned out of its maximum. The index is recalculated every night; channels are compared with similar ones of the same category and size.
ReachHow many views the posts published at each point of the period have now (not views per day). The record is labeled; the point with today is paler — the day is not over yet. Average post reach — posts older than two days.
Views and reach
709 891views in the period▼ 4.1 %
Average post reach — 5 535 views (posts older than two days).
EngagementER — reactions divided by views, in percent — for the posts of each point of the period. The dashed line is ER for the whole period. The change is in percentage points against the previous period of the same length.
CitationsThe citation index (CI) shows how often and by which channels this channel is mentioned over the last 30 days, excluding advertising posts. The level is its place among similar channels. The line shows CI at each point of the period (for a week or month — the average over its days).
The citation index has not been calculated yet: it will appear after the nightly calculation once other channels mention the channel.
RhythmHow many posts are published on average in each hour of each weekday, Moscow time: the darker the cell, the more posts. “Best time” — the hours when posts older than two days have the highest average reach.
When and how much it posts
MonTueWedThuFriSatSun
036912151821
Best time:09:0018:00hours when posts get the highest average reach
FormatsWhat the feed is made of. Each post has one format, by priority: repost, video, photo, link, text. The bar and percentages show the share of posts of each format; on the right — average reach of one post of the format (posts older than two days), the small bar compares it with the most viewed format.
Post formats
100 posts
Reposts99 %6 168
Video2121 %7 513
Photos3838 %5 699
Links1212 %5 239
Text2020 %7 626
On the right — average reach of one post of the format.
PostsEach dot is a post in the period: horizontally — publication date, vertically — views, dot size — reactions, color — format. This shows hits, flops and how reach changes. For large channels, the 100 most viewed posts and an even sample of the rest are shown — no more than 1,500 dots.
Every post is a dot
Higher means more views, bigger means more reactions. Click a dot to open the post.
VideoPhotosOthersize — reactionsZoom with the + and − buttons, a pinch or Ctrl + mouse wheel; drag a zoomed chart to move it
SummaryTotals for the selected period: how many posts were published, how many views and reactions they have now and the average post reach. Views are the current views of posts published on those days, not views per day. The change is against the same span before the period, if statistics cover it.
Period totals
Click a metric to see it across the period below
Viewstoday — the day is not over yetPoints with posts younger than two days are pale and dashed: their views are still growing.
AdsWhat share of the period's posts looks like advertising: erid labeling, ad links and other signs. The detector is cautious, so the real share is usually higher. The scale shows the ad load by the quality index thresholds. Below — the average reach of an ad post and a regular post, and who the channel advertises (sites that ad links lead to).
What worksPosts of the period with the most views. The bar shows views relative to first place. The preview is the post's image; for a post without an image — the channel avatar. Views are the post's current count.
RhythmHow many posts were published each day of the period (pale bars) and the 7-day average (line): you can see whether the channel is speeding up or slowing down. Today is not over yet, so its average is calculated up to yesterday.
Posts by day
Pale bars are days, the line is the 7-day average: you can see whether the channel is speeding up or slowing down
Posts per day7-day average
Data updated at 01:19 Moscow time. Views are the current counts of posts published on those days; average reach counts posts older than two days.
How the quality index is calculated
«Сеул: K-Pop, технологии и мода, которую можно купить сразу» 🇰🇷 Сеульская неделя моды SS27 (1–6 сентября 2026) прошла под знаком коммерции и зрелища. Впервые площадок стало две — DDP и Lotte World Tower в Чамсиле, а главной идеей стало соединение моды с K-pop, технологиями и реальными продажами. 🕵️♀️
🛍️ See Now, Buy Now: подиум как витрина Главная механика сезона — QR-коды прямо на подиуме. Гости сканировали их и сразу покупали вещи, которые только что увидели. У бренда Dunst показ прошёл в формате live shopping: модели демонстрировали не отдельную «подиумную» одежду, а те вещи, что уже продаются. Результат — более 4,6 млн просмотров онлайн-контента.
🤖 Hannah Shin: «Сон внутри сна» и граница реальности Вдохновившись стихотворением Эдгара Аллана По «Сон внутри сна», Ханна Шин исследовала лиминальное пространство — тонкую грань между реальностью и фантазией, сном и пробуждением, человеком и технологиями. Её коллекция стала не «цифровой модой» в чистом виде, а именно tech couture: одежда, в которой технология становится частью кроя и фактуры, а не декором.
👟 KIMHĒKIM: 10 лет, «Seoul Light» и возвращение домой Показ KIMHĒKIM стал одним из самых эмоциональных моментов недели. Для бренда, который десять лет выстраивал международную карьеру в Париже, это был первый полноценный показ на родине — и он был приурочен к 10-летию дома. Коллекция «SEOUL LIGHT» — это не ретроспектива, а переосмысление архива через призму современного Сеула. В основе — фирменная театральность и романтика KIMHĒKIM: жемчуг, ленты и скульптурные головные уборы, которые в этот раз появились в более смелых масштабах и неожиданных местах. При этом силуэты стали сложнее: архитектурный крой, жёсткие oversize-пиджаки соседствуют с струящимися шифоновыми платьями, а в отделке угадываются мотивы традиционного корейского костюма (ханбок) — короткие лифы, запахи и А-силуэты. Кульминацией вечера стала коллаборация с adidas Originals. Бренд представил радикально переосмысленные Stan Smith: гипертрофированные объёмы, ювелирный декор, текстовые манифесты и панк-элементы превратили культовый кроссовок в объект авангардного искусства. Эта коллаборация не просто «дополнила» образы, а стала финальным аккордом, стерев границу между высокой модой и улицей.
🎤 NCT: 10 лет и благотворительность NCT отметили 10-летие дебюта: кураторский показ в последний день, выставка сценических костюмов и благотворительный flea market с примерно 3 000 вещей со сцены. Все средства пошли на программы для женщин, молодёжи и культуры.
💡 Что мы видим? Сеул не пытается быть «Парижем». Он строит модель, где мода — это контент, который сразу становится покупкой. K-pop даёт охваты, технологии — повод для разговора, QR-коды — монетизацию. 🇰🇷
А как вы думаете: «See now, buy now» — это будущее всех недель моды или инструмент, который подходит только коммерчески ориентированным площадкам? 👇
«Lacoste в Шанхае: как Ван Ибо стал финальной моделью и почему это не просто показ» 🐊 Увидела кадры из Шанхая — и не могла оторвать взгляд. Это было нечто среднее между теннисным матчем под дождём и китайской сказкой. Разбираемся, что это было. 🕵️♀️
🌧️ «Washed Out Match, Reimagined»: шоу, которого не было в расписании 22 октября Lacoste провёл самостоятельное шоу в историческом парке Гуанфулинь (广富林) в Шанхае. Это не было частью официальной Шанхайской недели моды — скорее, крупная имиджевая презентация, приуроченная к укреплению позиций бренда в Азии. Но главное — впервые креативный директор Пелагия Колотурос (Pelagia Kolotouros) представила полную сезонную коллекцию за пределами Парижа. Ранее показ проходил на кортах Ролан Гаррос, а теперь — в древнем китайском парке, который превратили в «залитый дождём теннисный корт». Французское наследие встретилось с китайской культурой.
🕵️♀️ Ван Ибо: не просто гость, а соавтор Ван Ибо был центральной фигурой вечера. В рамках шоу Lacoste представил четыре эксклюзивных образа, созданных в соавторстве с ним. Это новый этап сотрудничества, начавшегося в 2024 году, где его личное видение соединилось с классическим кодом Lacoste. А в финале он вышел на подиум завершающей моделью — в зелёном спортивном костюме из совместной капсулы. После финального выхода Пелагия Колотурос подошла к нему в первом ряду и обняла. Тёплый, человеческий жест, который запомнился не меньше самого показа.
🛍️ «See-now, buy-now»: мода без ожидания Сразу после показа бренд открыл продажи. Гости и зрители онлайн-трансляции могли купить понравившиеся вещи немедленно. Это уже не просто «презентация коллекции», а полноценный коммерческий запуск — с прицелом на азиатский рынок.
💡 Что мы видим? Lacoste сделал то, что пока не решаются сделать многие: вывел полноценный показ за пределы Парижа и поставил в центр фигуру азиатского амбассадора — не как «лицо рекламы», а как соавтора. Ван Ибо не просто присутствовал. Он закрывал шоу. И это, кажется, новая модель: бренд не «адаптируется» под Азию, а строит с ней диалог — на равных. 🇨🇳🇫🇷
А вы как думаете: показ Lacoste в Шанхае — это разовый жест или начало новой традиции, когда бренды проводят главные шоу вне Европы? 👇
«Шанхай: пятая столица моды или город, который придумал свой формат?» 🇨🇳 Шанхайская неделя моды SS27 завершилась. И главный вопрос, который она оставила: кем Шанхай хочет быть? Ответ, кажется, сложнее, чем просто «пятой столицей» после Парижа, Милана, Лондона и Нью-Йорка. 🕵️♀️
🔗 Альянс Anta и Chen Peng: модель, которую стоит изучать Самый показательный пример — не показ, а партнёрство. Anta и дизайнер Chen Peng прошли путь от краткосрочной коллаборации до того, что они сами называют «3.0长效共生» («долгосрочный симбиоз»). В сентябре 2026 года они открыли студию Chen Peng в Шанхайском дизайн-центре Anta — не для капсулы, а для постоянной работы. Результат: «羽龙服» («Костюм пернатого дракона», Feather Dragon Suit), вдохновлённый олимпийской формой китайских чемпионов, и линейка ANTA ICONIC, где спортивная эстетика переводится в повседневную одежду. Это не «дизайнер сделал капсулу для бренда». Это дизайнер внутри бренда, с доступом к цепочке поставок, производству и розничной сети. Именно такую модель Vogue называет одним из главных сдвигов: китайские дизайнеры всё чаще входят в креативные команды крупных компаний на постоянной основе, а не ограничиваются разовыми коллаборациями.
🌍 «Местное — это международное»: что это значит на практике Лозунг недели «local is international» („местное — это международное“) оказался не просто маркетингом. Он проявился в трёх вещах: 1. Иностранцы приезжают учиться, а не учить. Французская федерация мужской моды (PROMAS) впервые привезла в Шанхай пять марок. Итальянские Transit и Stivanano, датский Only, проект inFlux Shanghai × New York — все они используют Шанхай как тест-площадку перед выходом на азиатский рынок. 2. Локальные бренды говорят на глобальном языке. Hemu с «Шёлковым путём», Pronounce с первой женской линией, Shushu/Tong с «Шербурскими зонтиками» — это не «экзотика для иностранцев». Это универсальные истории, рассказанные с китайским акцентом. 3. Инфраструктура важнее подиума. С 2015 года Шанхай строит экосистему: показы, шоурумы, MODE展 (выставка), Labelhood (платформа для молодых). Vogue отмечает: дизайнеры здесь сами понимают, что люди хотят носить, потому что они — часть того же молодого сообщества, что и их покупатели.
📊 Где Шанхай уже обгоняет По данным «Синьхуа», в 2026 году Шанхайская неделя моды заняла 4-е место в мире по индексу жизнеспособности, обогнав Нью-Йорк. Три ключевых показателя вошли в топ-4. Но дело не только в рейтингах. Vogue формулирует это точнее: «Самый многообещающий аргумент Шанхая — не в том, что он экспортирует дизайнера в прославленный европейский дом, а в том, что он позволяет локальной модной культуре процветать на своих собственных условиях».
💭 Мой прогноз Я не думаю, что Шанхай станет «пятой столицей» в том же смысле, что Париж или Милан. И, честно говоря, ему это не нужно. Париж — это наследие и кутюр. Милан — промышленность и качество. Нью-Йорк — коммерция и скорость. Лондон — эксперимент и молодость. Шанхай — это экосистема. Город, где дизайнер может запустить бренд, продавать через e-commerce, получить поддержку крупной компании (как Anta с Chen Peng) и выйти на международный рынок — не проходя через традиционную иерархию «показ в Париже → байеры → бутики». Это не «пятая столица». Это первая экосистема, где локальное становится глобальным снизу вверх, а не сверху вниз. И если Париж задаёт направление, то Шанхай задаёт правила игры. 🎯
А как вы думаете: нужен ли Шанхаю статус «пятой столицы», или его сила именно в том, что он не пытается ей быть? 👇
«"Итальянский след" и другие: как Европа тестирует Шанхай» 🇮🇹🇩🇰🇺🇸 Шанхайская неделя моды завершилась, и если локальные бренды говорили о себе, то иностранные — о стратегии. В этом сезоне международное участие было «селективным»: итальянские Transit и Stivanano, датский Only, французский Maison Wester, вьетнамский Liniss и американский Nana Jacqueline. И за каждым — свой расчёт. 🕵️♀️
🇮🇹 Transit: «Made in Italy» как фундамент Показ Transit прошёл 16 октября под девизом «回响» («Эхо»). Бренд строит коллекцию на натуральных материалах — льне, хлопке, шёлке — с акцентом на промывку, окрашивание и плиссировку, сохраняющие естественную текстуру. Силуэты — текучие, свободные, с балансом между расслабленностью и порядком. Ключевое: Transit остаётся верен «Made in Italy» как основе — от дизайна до производства. Шанхай для него — не «переезд», а выход к новой аудитории.
🌿 Stivanano: «Долгий день в саду» Stivanano — итальянский бренд, основанный в Милане в 2018 году. Его создательница Валентина работала в Prada, Bally, Ralph & Russo. Показ SS27 прошёл 11 октября под названием «长昼花园» («Сад долгого дня») — вдохновлённый парком Семпионе в Милане. Идея — от весеннего равноденствия до летнего солнцестояния: пробуждение природы, цветение, долгие дни. В коллекции — натуральные цветочные мотивы, мягкие линии и смелая техника «обратного сезона» для мохера. Шанхай для Stivanano — продолжение миланской истории, а не новая глава.
🇩🇰 Only: «Сенсорное путешествие» по Шанхаю Датский Only (группа Bestseller) впервые вышел на официальный подиум SHFW. Показ прошёл 14 октября под названием «Shanghai, Sensory Voyage» («Шанхай, сенсорное путешествие»). Идея — не просто «показать одежду», а задействовать все органы чувств: свет, звук, тактильные ощущения, запахи. Коллекция — про «неопределённую женственность»: чёткие линии, текучие текстуры, ритм. Ключевые категории — кожа, шерсть, пуховики с акцентом на лёгкость и трансформацию. Шанхай для Only — тест-площадка перед выходом на азиатский рынок.
🇺🇸 inFlux: Нью-Йорк приезжает в Шанхай Проект inFlux Shanghai × New York — совместная инициатива CAZ (район Западной Нанкин-Роуд) и WWD China. Впервые он дебютировал в Нью-Йорке в июне, а в октябре привёз в Шанхай семь нью-йоркских брендов: SHAO, Private Policy, Claudia Li, Lafayette 148 NY, R13, Malbon и Coach. Выставка прошла в пространстве «南西·海上驿» с 9 по 16 октября. Цель — не продажа, а обмен: показать китайской аудитории, что такое современный Нью-Йорк, и создать мост для будущих коллабораций.
💡 Что мы видим? Шанхай больше не «ярмарка тщеславия» для иностранных брендов. Он стал тест-площадкой: здесь проверяют, как европейская эстетика работает с местной аудиторией. Transit и Stivanano привозят итальянское качество. Only — датскую практичность. inFlux — американскую креативность. И если раньше Шанхай измерял успех количеством иностранных имён в расписании, то теперь — тем, что остаётся после показов. 🇨🇳
А как вы думаете: Шанхай — это «пятая столица моды» или принципиально другой формат? И какой из подходов — итальянский, датский или американский — кажется вам самым перспективным для Китая? 👇
«Двойной дебют: как французский мужской кутюр и H&M приехали в Шанхай» 🇫🇷🇨🇳 Шанхайская неделя моды запомнилась не только локальными брендами. Впервые за свою историю PROMAS — Французская федерация мужской моды — официально вошла в расписание SHFW. И это не разовая акция, а заявка на долгосрочное присутствие. 🕵️♀️
🏛️ «双城序厅»: пять брендов, один манифест С 10 по 12 октября в старом французском квартале Шанхая — районе Сюйхуэй, который местные называют «Шанхайским Марэ» — прошла выставка «双城序厅» («Двойной пролог»). PROMAS привёз пять марок, каждая из которых представляет своё видение современного французского мужского дизайна: EGONLAB — поп-культура, футуристичный крой и социальные темы. В 2026 году бренд вошёл в шорт-лист ANDAM Award и в официальный календарь Парижской недели моды. COLTESSE — расслабленный крой, функциональность и «тёплый минимализм». Лауреат Гран-при за креативность города Парижа (2022). BAZISZT — поэтичное переосмысление антикварных тканей, средиземноморское наследие и ручная работа. LUDOVIC DE SAINT SERNIN — новый квир-авангард, работа с телом и гендерными границами. MII COLLECTION — французский дизайн в диалоге с традиционными текстильными техниками Бангладеш. Формат тоже был необычным: Boarding Pass (закрытый шоурум для профессионалов) и Showroom List (коммерческая платформа для байеров). То есть PROMAS привёз не просто «показ», а инфраструктуру для продаж.
🤝 H&M × Elie Saab: масс-маркет захватывает повестку Пока французские марки работали с байерами, H&M использовал Шанхайскую неделю для запуска самой громкой коллаборации сезона — с ливанским кутюрье Эли Саабом. Коллекция из 55 предметов (женская и мужская одежда, обувь, аксессуары) поступит в продажу 22 октября. 16 октября в Шанхае прошёл превью-показ (камерная презентация для прессы и байеров) — и это показательно: H&M выбрал именно Китай как одну из ключевых площадок для представления коллаборации. В коллекции — расшитые платья, мерцающие separates, острый тэйлоринг, тонкое кружево, градиентные пайетки и фирменные монограммы.
💡 Контраст: Париж vs Шанхай И вот здесь начинается самое интересное. Парижская школа — это архитектура кроя. COLTESSE строит форму через геометрию, EGONLAB — через деконструкцию, LUDOVIC DE SAINT SERNIN — через обнажение тела. Шанхайская школа, которую мы видели у Hemu, Pronounce и Shushu/Tong, — это текучесть и многослойность: одежда не «держит» тело, а обволакивает его. Французы привезли в Шанхай структуру. Шанхай отвечает движением. И именно этот диалог делает неделю моды в Китае по-настоящему международной — не через копирование, а через столкновение разных языков.
💡 Что мы видим? «Двойной дебют» — это не просто два события в одном городе. Это два вектора: PROMAS строит долгосрочную экосистему для французских марок в Китае, а H&M использует Шанхай как глобальную витрину для масс-маркета. Французский мужской кутюр приехал в Китай не как турист. Он приехал работать. 🇫🇷🇨🇳
А как вы думаете: сможет ли французская школа кроя закрепиться в Китае, или местная эстетика «текучести» окажется сильнее? 👇
«Adidas "FUTURE OF THREE": как спортгигант превратил показ в четырёхдневный фестиваль» 🇨🇳 Шанхайская неделя моды запомнилась не только локальными брендами. Adidas устроил в городе настоящий переворот: с 15 по 18 октября прошёл «FUTURE OF THREE» — не просто показ, а четырёхдневный фестиваль, объединивший моду, спорт и культуру. 🕵️♀️
🎤 Y-3: исторический дебют Главным событием стало то, что Y-3 — коллаборация Adidas с Ёдзи Ямамото — впервые в истории провела показ в Китае (15 октября). Это не просто «приезд». Это сигнал: Adidas больше не рассматривает Китай как рынок сбыта, а включает его в глобальную творческую цепочку. Коллекция SS27 была специально переработана для китайского рынка: новые образы, адаптированные под местную аудиторию. А Y-3 STAN SMITH SQ — квадратный нос и структурированная пятка — впервые показали именно в Шанхае.
🏔️ «山川里»: локализация с характером Одной из главных линий стала «山川里» — новое китайское название户外-линейки Adidas (ранее TERREX). Впервые бренд представил её как отдельное направление в июле 2026 года, а к сентябрю полностью обновил имидж. «山川里» охватывает три направления: профессиональный аутдор, исследовательский аутдор и городской аутдор. В основе — две линии: Free Hiker и Terrawander. Философия бренда: «人在山川，自由流动» — «человек в горах и реках, свободное течение».
👘 Новый китайский стиль:立领 и 盘扣 Отдельный блок — 新中式 (New Chinese Style). Adidas показал вещи, в которых 立领 (стойка) и 盘扣 (узелковые пуговицы) соединяются со спортивным кроем. Эта линия создана Шанхайским креативным центром (CCS) и уже стала хитом: «中式盘扣系列» распродалась в Китае, а вторичный рынок продаёт вещи с наценкой. Ключевой момент: Adidas не просто добавил «китайские элементы», а встроил их в ДНК продукта.
📊 Цифры, которые говорят сами за себя Глобальный CEO Adidas Бьорн Гулден лично приехал в Шанхай на открытие. И привёз статистику, которая объясняет всё: 95% продуктов Adidas, продаваемых в Китае, произведены в Китае. 65% дизайна — из Шанхайского креативного центра (CCS). 25% линий, созданных CCS, экспортируются обратно на зарубежные рынки. Формула Гулдена: «上海设计、中国制造、全球影响力» — «Шанхайский дизайн, китайское производство, глобальное влияние».
🤝 XU ZHI × adidas Originals: шесть образов В рамках Шанхайской недели моды XU ZHI (дизайнер Чэнь Сюйчжи) представил коллекцию «GIRLS», в которой викторианские кринолины соседствовали с гранжем 90-х. И специально для этого показа Adidas Originals создал шесть совместных образов. Это не была отдельная коллаборация — скорее встроенный жест: Adidas не просто спонсировал показ, а стал частью творческого высказывания молодого китайского дизайнера.
💡 Что мы видим? Adidas превратил Шанхайскую неделю моды в демонстрацию силы. Не силы бюджета, а силы локальной команды: 200 дизайнеров в CCS, 95% производства в Китае, 65% дизайна — местное. Это уже не «глобальный бренд, который адаптируется». Это глобальный бренд, который учится у Китая — и продаёт этот опыт обратно миру. 🇨🇳
А как вы думаете: «Шанхайский дизайн, китайское производство, глобальное влияние» — это будущее для всех люксовых брендов? Или Adidas просто повезло с командой? 👇
Necessary cookies keep the site working and secure: sign-in, form protection, language, theme and others. Yandex Metrica analytics cookies and Yandex Advertising Network ad cookies are enabled only with your consent. By clicking “Accept all” you give consent to processing of cookie data; see the Personal Data Processing Policy for details.
▶ video
▶ video
▶ video
