Музей аукциона Мешок

Расследование о вилках.

В своем деле редактор будто бы детектив, который по маленьким частям собирает историю того или иного предмета, исследуя разные архивные источники в поисках информации. Но однажды ему попались такие вилки, как в статье. Они не представлены ни в одном из старинных каталогов (а просмотрено их очень много), зарубежные коллекционеры не дали четкого ответа по ним, а информация в интернете насчет этих вилок противоречива: кто-то указывает, что они для дыни и фруктов, кто-то для омаров/улиток, встретилась также свежая версия, что они для сыра. К тому же, везде пишут, что это и вовсе ножи.
Судя по просмотренным лотам, они относятся к XIX веку и началу XX, продаются наборами, а на зарубежных аукционах зачастую представлены в родных коробках с отметкой производителя, к слову, большая часть — французские компании. Но эти зацепки не навели на след каталогов этих компаний.

На зарубежном антикварном форуме, куда редактор с уже некоторой усталостью обратился в поисках информации, один опытный коллекционер дал интересный ответ:

Насколько удобны эти маленькие заостренные загнутые кончики для еды или даже для того, чтобы поднимать дыню, которая, как правило, очень тяжелая? Или они больше подходят для того, чтобы вытаскивать мясо из клешней омара или краба?

Действительно, зубчики кажутся не очень удобными для дыни. Отдельно отметим, что для дыни существуют не только специальные вилки, но и ложки с зубчиками. А для омаров же специальные маленькие приборы с двумя зубчиками. Недавно был встречен целый набор таких вилок в родной коробке, в котором они были представлены вместе с обычными ложками. Нужно ли было использовать их вместе или это просто такой набор?

Несмотря на туманность и загадочность истории, эти вилки заслуживают внимания из-за их интересного внешнего вида. А применить их можно, полагаем, для употребления разных продуктов.

Вилки на аукционе Мешок:
https://meshok.net/r/18G4I
Пожалуйста, внимательно читайте описание лота и смотрите фото.

Из истории тремблеза.

Помните, мы рассказывали вам о картине Жана-Этьена Лиотара «Прекрасная Шоколадница»? На ней можно заметить интересную посуду, что расположена на подносе девушки, а именно фарфоровый сосуд, удерживающийся на специальном блюдце с бортиками. Называется такой вид посуды trembleuse (тремблез) и предназначается он для горячего шоколада.
Блюдца с подставками для чашек существовали еще в Китае во времена династии Сун (с 960 по 1279 год). А в Испании середины XVII века существовал особый тип чашек без ручек для питья шоколада под названием «mancerina», который подавался зачастую на блюдце из серебра или фарфора в форме раковины. Возможно, именно испанский сосуд поспособствовал появлению тремблезов. К слову, именно в Испании горячий шоколад стал популярным среди высшей знати.

До развития новых методов обработки какао в XIX веке шоколад употреблялся только в жидком виде. В Европе это началось в середине XVI века при испанском королевском дворе, где вернувшиеся конкистадоры привезли этот предмет роскоши, который был неотъемлемой частью культуры ацтеков, майя и инков. Столетие спустя в Европе появились первые шоколадные кафе, и вскоре жидкий шоколад стал популярным горячим напитком, особенно на завтрак. Однако это удовольствие было доступно лишь немногим богатым, которые могли позволить себе импортное какао, а добавление сахара — также предмета роскоши — только усиливало его эксклюзивность.
Какао-бобы даже давали в качестве приданого, когда члены испанской королевской семьи женились на других европейских аристократах. — Wikipedia.

Логично, что популярность какао коснулась и других стран Европы, например, Франции, где в конце XVII века и появился тремблез. Конструкция сосуда различалась по дизайну — чашки могли быть с ручками, с одной ручкой или без них, некоторые экземпляры имели крышки. Сама удерживающая конструкция также различалась — это могло быть блюдце с подстаканником или же блюдце с углублением, существовали также подносы на две чашки и с местом под ложку. Немалое количество тремблезов производилось в Германии и Австрии. Интересно, что само название «trembleuse» закрепилось за данными сосудами для шоколада лишь в XIX веке.

В период своего расцвета в XVIII веке различные производители называли их по-разному. «Sevres» использовал термин «Gobelet et soucoupe enfoncé» для блюдца с углублением в каталогах 1759 года, также «tasses à toilette et sou-coupes». «Meissen» использовал «Schokoladetassen» («шоколадная чашка»), «Vienna Schokoladebecher mit Einsatztasse» и «Höchst Porcelain Kronenschale» («коронованная чашка»). — Wikipedia.

Резонно задаться вопросом: а зачем же такая сложная конструкция? Полагаем, что дело все же в том, что она позволяла избежать расплескивания горячего шоколада, поскольку какао-бобы, из которых его делали, были очень дорогими в те времена. К тому же, тремблезы были настолько изысканными по дизайну, а иногда и довольно сложными, что вполне естественным было подчеркнуть при помощи такой посуды свой высокий статус, позволявший употреблять горячий шоколад. Не забываем, что раньше посуда являлась не просто посудой, но и возможностью продемонстрировать свои богатства=)
Сегодня же тремблезы находятся в собраниях крупных музеев мира и в частных коллекциях. На нашем аукционе сейчас нашлось несколько тремблезов. Представили, как приятно было пить из такого сосуда горячий шоколад в далекие-далекие времена.

Тремблезы на аукционе Мешок:
https://meshok.net/r/18G4t
https://meshok.net/r/18G4u
Пожалуйста, внимательно читайте описание лотов и смотрите фото.

Обзор шести книг Петербургского книжного аукциона.
От искусства побеждать в спорах, умения быть хорошей хозяйкой до Кукрыниксов и регламента для куртизанок.

Узнав о новом живом книжном аукционе, который будет проводиться на нашем сайте, редактор, который, к слову, на момент написания поста находился в отпуске, все же не смог удержаться от просмотра выставленных книг и отметил несколько особенно интересных. Так, было решено сделать книжный обзор. Итак, начнем.

«Эристика, или Искусство побеждать в спорах» Артур Шопенгауэр.
Споры довольно часто присутствуют в любых межчеловеческих взаимоотношениях, однако не каждый спор рождает истину, а споры порой являются весьма бессмысленным мероприятием. Данная книга, написанная известным немецким философом Артуром Шопенгауэром, предлагает обучиться искусству спора.
В книге представлены, так называемые, уловки, что можно использовать во время диспута.
Лот: https://meshok.net/live/lot/3471

«Ручная книга русской опытной хозяйки», Екатерина Алексеевна Авдеева.
Этот лот понравится любителям кулинарии и старинных рецептов. Екатерина Алексеевна довольно известный автор книг по кулинарии и ведению хозяйства. Отметим, что помимо этого, в ее литературную деятельность входило собирательство русского фольклора. В данной книге представлено огромное количество всевозможных рецептов русской кухни: солянка с рыжиками, сибирские пельмени, каравай из лапши, яичница выпускная, тянутый пирог, суп пивной, калья из курицы, паливашники, сливочные вафли и др.
Лот: https://meshok.net/live/lot/3419

«Женщина в естествоведении и народоведении. Антропологическое исследование», Герман Плосс.
Герман Генрих Плосс — немецкий антрополог, этнограф, гинеколог, написавший в середине XIX века один из своих известных трудов, главными героинями которого стали женщины.
Лот: https://meshok.net/live/lot/3495

«Три царства природы. Зоология, ботаника, минералогия», Ф. Мартин.
Данная книга, благодаря своему содержанию и богатым иллюстрациям, позволит совершить путешествие в мир флоры, фауны и различных минералов. Отдельно остановимся на иллюстрациях: в книге представлено 54 отдельные таблицы и 1125 рисунков. В тексте же присутствует 305 гравюр.
Лот: https://meshok.net/live/lot/3524

«Императорский фарфоровый завод. 1744–1904. Исторический очерк».
Интереснейший экземпляр, что погрузит в историю одного из самых известных фарфоровых заводов России. Издание дополнено фотографиями предметов, выпускавшимся заводом и будет очень интересно к изучению не только коллекционерам фарфора, но и тем, кто, в целом, увлекается историей страны.
Лот: https://meshok.net/live/lot/3539

«Порнограф, или идеи честного человека о проекте и регламенте для проституток», Николя Ретиф де ла Бретон.
Автор предлагает государственное регулирование и легализацию проституции под строгим контролем властей. Деятельность женщин должна осуществляться в специально созданных для этих целей учреждениях, что находились бы под медицинским и моральным надзором. Задумано это было для пресечения распространения болезней, что передавались половым путем, а также пресечения беспорядков на улицах Парижа. 
Лот: https://meshok.net/live/lot/3397

Посмотреть больше лотов Петербургского книжного аукциона: https://meshok.net/live/auction/93

История редактора: об исполнении маленькой мечты.

Давно у нас не было постов в этой рубрике, поскольку коллекция редактора не пополнялась экспонатами лично для себя. Хотелось это, хотелось то, но внутренний голос с интонацией вредины спрашивал: "Тебе точно это надо?", таким образом, вычеркивая те или иные предметы. Но вот недавно в посудной коллекции все же появился желанный и совершенно неожиданный экземпляр — тарелка английской фабрики «Royal Tudor» серии «Coaching Taverns» в красно-белой цветовой гамме.

Долгое время мне хотелось приобрести английский сервиз в такой же цветовой гамме с изображением замков. Классический сюжет, который очень элегантно выглядит на посуде. Однако и уличные, а также деревенские сцены в таком исполнении тоже очень нравились. Найти сервиз в идеальном состоянии, по хорошей цене и чтобы в нем устроило все, довольно сложная задача, поэтому было решено начать собирать красно-белую коллекцию с какого-то одного предмета. Но как-то это мероприятие откладывалось, а желание никуда не исчезало. И вот совсем недавно я встретилась со своим другом, что знал о моей мечте и что со всей торжественностью подарил мне эту тарелку, таким образом, положив начало моей коллекции. Я уже начала искать предметы как этой серии, так и похожие по оформлению других английских фабрик, но с перекликающимся цветочным мотивом. Собирать с разными сюжетами даже интереснее.

А теперь немного о самой серии и паттерне. Клеймо относится к середине прошлого века, на тарелке же изображен сюжет XIX века — карета, едущая по улице, башня на заднем плане и почтовое отделение на переднем, из которого выходит женщина. Завершают всю композицию гуси, переходящие дорогу. Периметр тарелки украшен цветочной гирляндой и гроздьями. На клейме также можно увидеть подпись W.N. Mellor — имя английского художника-гравера, который создал несколько известных паттернов для посуды.

Расскажите, что за последнее время вы приобрели из антикварных и винтажных предметов?

Шар триумфа: о штофе с тремя Путти.

Перед вами редкий штоф и яркий представитель периода стекольного искусства конца XIX - начала XX века, когда штофы представляли собой уникальные по дизайну предметы. Большое количество всевозможных штофов, например, узнаваемый газетный киоск, Женщина-акробат на шаре, чьи ноги обращены вверх, штоф-нога, а также всевозможные классические штофы в виде бюстов и на тему античности, мифологии, были произведены во Франции. Французы известны своим интересным подходом к столовой посуде, когда изящное исполнение может легко соседствовать с юмором, либо являть собой абсолют стекольного мастерства, как в случае с нашим экспонатом, что также имеет французские корни.

В лоте указано, что штоф имеет название «Дети держат Мир» и что был произведен Мальцовским стекольным заводом по пресс-формам другой французской компании. Так ли это или нет, — мы не знаем. Знакомый специалист по старинному стеклу сказал, что не видел его среди изделий Мальцова, а стекольных заводов, которые могли сделать предмет по зарубежной форме, в России было довольно много. К слову, штофы такого типа производились во Франции компанией «Legras et cie». Основание штофа выполнено в виде трех детей, которые держат шар на своих ладонях. Предполагаем, что вдохновением для создания данного сосуда послужил "известный аллегорический мотив, как правило, обозначающий триумф, когда Путти держат какой-либо шар в своих руках"*. Существует одна интересная картина фламандского художника Яна Томаса «Путти в облаках, держащие шар», написанная в середине XVII века, наглядно демонстрирующая это. Вероятно, что и дети на штофе являются Путти, поскольку этот образ часто использовался в искусстве, в том числе и декоративно-прикладном на протяжении долгого времени.

Образ Путти существовал еще в Древние времена, но исчез в Средние века. Он был возрожден в XV веке и возрождение Путти обычно приписывают Донателло из Флоренции в 1420-х годах, хотя существуют и более ранние проявления (например, гробница Иларии дель Карретто, созданная скульптором Якопо делла Кверча в Лукке). С тех пор Донателло называют создателем Путти за его вклад в искусство, связанный с восстановлением классической формы этого персонажа. Он придал Путти особый характер, наполнив образ христианскими смыслами и используя его в новых контекстах, например, в качестве ангелов-музыкантов. Путти также стали появляться в произведениях, изображающих персонажей классической мифологии, которые стали популярны в тот же период. — Wikipedia.

Штоф на аукционе Мешок:
https://meshok.net/r/18G3x
Пожалуйста, внимательно читайте описание лота и смотрите фото.

Картина: Jan Thomas — «Putti in Clouds, Supporting a Globe», середина XVII века/The Metropolitan Museum Of Art.
*Metropolitan Museum Of Art.

О вилках для манго.

Исследовать необычные столовые приборы прошлого — одно из любимых занятий редактора. Находить старинные каталоги, некоторыми страницами из которых мы делимся с вами, открывать новые предметы, найденные у нас или за рубежом, а потом сверять их предназначение в тех же каталогах. Интересных приборов действительно производилось очень много, один из таки, — вилка для манго. К слову, абсолютно не частая гостья старинных каталогов, что странно, а также нашего аукциона. А сейчас у нас их целых три.

Вилки для манго появились в конце 1800-х годов. Но где именно, — загадка. Есть версия, что их родиной является Куба, а из патентов нами был найден лишь английский патент от 17 ноября 1884 года.
Отметим, что вилки для манго начали производиться также во Франции, Испании, Германии, Голландии (голландцы даже украсили их национальными мотивами), в России и других странах.

Во «Fruit Recipes», опубликованных почти двадцать лет назад, о манго говорится следующее: «Плод действительно чрезвычайно сочный…но там, где манго растет в наибольшем изобилии, где его правильно понимают и используют, можно приобрести обычную вилку для манго: трехзубая, средний зубец длинный и выступающий, чтобы плод не соскальзывал».
Это была вилка, на которой несколько недель назад мне подали первое манго, съеденное мной в Гаване, на Кубе, в месте, где ели и пили фрукты, и я сразу же отправился на охоту за некоторыми из этих вилок. Первые, которые я нашел, были изготовлены одним из ведущих производителей тарелок в Соединенных Штатах, но я продолжал искать кубинскую марку и добился успеха. — из газеты «Washington Post» от 26 июня 1924 года.

Как же ей надо было пользоваться? Вилка вонзалась в нижнюю часть манго, центральный зубец проходил через косточку, таким образом, фиксируя плод, а кожура аккуратно удалялась. Далее манго можно было есть.

Если под рукой есть остроконечная вилка, ее можно надежно закрепить в косточке и удалить кожуру с концов, сохранив таким образом самую сладкую часть плода. На рис. VI, рис. 3, показана специальная вилка для манго, приобретенная в Мексике доктором Дж. Н. Роузом. Длинный, тонкий зубец в центре легко проникает в косточку, а более короткие внешние зубцы лишь слегка касаются ее, предотвращая его переворачивание. — заметка из книги Гая Н. Коллинза — «Манго в Пуэрто Рико», 1903 год.

Вилки на аукционе Мешок:
https://meshok.net/r/18G4l
https://meshok.net/r/18G3M
https://meshok.net/r/18G4p
Пожалуйста, внимательно читайте описание лотов и смотрите фото.

О времена, о нравы: о кружке с музыкантом и крокодилом.

Перед вами весьма любопытная старинная пивная кружка немецкой фабрики «Villeroy & Boch», примечательная своим необычным сюжетом, на котором мы видим увлеченного музыканта и крокодила, стоящего на задних лапах на фоне разрушающихся египетских пирамид. Может показаться, что это просто игра воображения какого-либо художника, перенесенная на классическую пивную кружку начала XX века, когда как раз выпускалось довольно много кружек с самыми разнообразными сюжетами — от бытовых до сказочных сцен. Но на самом деле изображение имеет довольно интересную историю.

Итак, в его основе лежит известная песня «Ein Lustiger Musikante» («Веселый музыкант»), написанная немецким поэтом и драматургом Эмануэлем Гейбелем в 1840 году.

Его первые стихи были опубликованы в сборнике под названием «Время» в 1841 году. В 1842 году он поступил на службу к Фридриху Вильгельму IV, королю Пруссии, с ежегодным жалованием в 300 талеров. Под его руководством он создал трагедию «Король Родерих», эпическую поэму «Король Сигурдс Браутфарт» и лирические песни «Юниуслидер» в более энергичном и мужественном стиле, чем его ранние стихи. — Wikipedia.

В песне идет речь о музыканте, гуляющем вдоль Нила и встретившем крокодила, который хотел его проглотить. Но как только музыкант начал играть на скрипке, крокодил встал на задние лапы и стал танцевать, пока пирамиды не разрушились и не убили зверя. После музыкант пошел в гостиницу, где выпил много вина.

Он танцевал на песке,
в кругу вокруг,
о времена, о нравы,
и танцевал
вокруг семи древних пирамид;
о времена, о нравы,
ибо они давно пошатнулись.

В основу песни же легла история противостояния французов и британцев во время вторжения в Египет в конце XVIII века. А сама кружка была задумана, по найденном нами информации, как критика этого колониального вторжения. На некоторых образцах кружки можно было увидеть надпись «O tempora, o mores!» (пер. «О времена, о нравы»), эта строчка как раз неоднократно упоминается в песне. На нашем экспонате отсутствует надпись, но присутствует вся полнота яркой и говорящей иллюстрации, демонстрирующей одну из глав жизни мира и сражений, спрятанных за образами веселого музыканта и танцующего крокодила.

Кружка на аукционе Мешок:
https://meshok.net/r/18G3J
Пожалуйста, внимательно читайте описание лота и смотрите фото.

Дайджест редкостей №3.

От сервиза с «La Belle Chocolatière» до необычных атласов и изящных аксессуаров прошлого.

Сервиз с «La Belle Chocolatière», или «Прекрасной Шоколадницей»
Еще одна интересная и редкая находка на нашем аукционе — сервиз на четыре персоны с изображением знаменитой «Прекрасной Шоколадницы». Картина была написана Жаном-Этьеном Лиотаром пастелью в середине XVIII века и стала настолько популярной, что ее начали воспроизводить в рекламе и на посуде. В основном в продаже можно встретить отдельные предметы, где изображена данная картина, а здесь же у нас целый сервиз.
https://meshok.net/r/18G3Z

Щипцы и лопатка для спаржи
Наверное, нет другого такого овоща, для которого бы выпускали столько разнообразных и интересных столовых приборов, как спаржа. Это были и всевозможные щипцы, и лопатки. Сейчас у нас появилось несколько эффектных щипцов и одна из лопаток, да еще и в футляре.
https://meshok.net/r/18G40
https://meshok.net/r/18G41
https://meshok.net/r/18G42
https://meshok.net/r/18G43

Анатомические атласы с разборными моделями
Также мы обнаружили несколько анатомических атласов, примечательных тем, что в них представлены разборные модели человеческого тела. Подобные атласы появились еще в Средневековье. Большую популярность они обрели к концу XIX века, используясь как медицинскими работниками, так и в домашних условиях.
https://meshok.net/r/18G45
https://meshok.net/r/18G44

Три портбукета
Несколько портбукетов — неизменных спутников дам XIX века сейчас представлены на нашем аукционе. Разные по дизайну, но одинаковые по своей изысканности. Больше все нам понравился лот под номером 2.
https://meshok.net/r/18G46
https://meshok.net/r/18G47
https://meshok.net/r/18G48

Из жизни творца: «Нина Славина за работой».

Мы открываем еще одну новую рубрику, где будем рассказывать об интересных экспонатах, представленных на наших Живых аукционах. И сегодня хотим начать с лота галереи Общества Поощрения Художеств, который объединил в себе талант двух советских деятелей искусств. Но для начала немного истории ОПХ.

Общество Поощрения Художеств (изначально Общество Поощрения Художников) было основано в 1820 году, являясь первой негосударственной организацией, занимавшейся поддержкой изобразительного искусства. Общество вело активную образовательную и просветительскую деятельность, оказывало материальную помощь молодым талантам, способствовало взаимодействию художников и меценатов, созданию благоприятной среды для творчества, внеся неоценимый вклад в развитие отечественной культуры. Сегодня деятельность обновленного ОПХ является столь же разносторонней, как и у его предшественника с сохранением всех традиций.

А теперь перейдем к лоту. Перед вами картина «Нина Славина за работой», написанная Львом Кузовым в 1986 году. Лев Иванович и Нина Павловна учились в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище имени В. И. Мухиной в 1950-х годах, где, полагаем, и произошло их знакомство. К слову, многие художники того времени образовали не просто талантливое, но и крепкое дружеское сообщество.

О Льве Ивановиче, к сожалению, представлено довольно мало информации. Известно лишь, что он с 1960-х годов являлся участником выставок, в том числе в Государственном Русском музее, а также занимался промышленным дизайном. Его работы находятся в частных собраниях, а одна из интереснейших на наш взгляд теперь представлена на Живом аукционе Мешка. Нина Павловна же, думаем, знакома большему кругу, поскольку является автором узнаваемых росписей на фарфоровых изделиях Ленинградского фарфорового завода, где она проработала с 1954 по 1985 год, создав росписи для таких сервизов как «Поющий сад» со сказочной птицей и цветами, «Ленинград» с яркими полосками и надписью «Кофейный», «Шахматы», отличающийся оригинальным оформлением, «Кобальтовое кружево», кувшин «Тюльпаны» и др. Однако она занималась не только росписью, но и создавала формы сервизов, а также других предметов, выпускаемых фабрикой. Например, ту самую форму «Лучистая». Также мы хотим отметить сервизы «Русский балет» и «Золотые бабочки», для которых она придумала форму, а роспись выполнил Алексей Викторович Воробьевский.

На картине, представленной в посте, мы как раз можем увидеть как Нина Павловна расписывает фарфоровую чашку. Мы видим, насколько сосредоточен художник на любимом деле, деле всей своей жизни. Интересна бытовая составляющая картины — трюмо, на котором стоит тарелка и несколько других фарфоровых предметов, узнаваемая настольная лампа, флаконы у зеркала. В процессе изучения картины стало интересно, какую чашку расписывает Нина Павловна и какой именно чайник стоит на столе. Нам удалось найти информацию, что художник, вероятно, выполняет роспись большого фарфорового бокала — тоже весьма знаковая продукция завода. По чайнику же нам подсказал наш знакомый крупный коллекционер предметов ЛФЗ и предположил, что это чайник на форме «Витая» авторства Бронислава Дмитриевича Быструшкина.

Казалось бы, на картине запечатлен маленький момент большой жизни художника, но сколько же интересного в нем можно обнаружить, зацепившись взглядом. Лев Иванович не просто написал Нину Павловну за работой, он выразил ее увлеченность и любовь к своей профессии. Смотря на картину, кажется, что находишься с ней в одной комнате: за окном звуки улицы, в воздухе ощущается аромат краски, а кисть художника тихо-тихо играет свою мелодию, плавно двигаясь по фарфоровой глади.

Картина «Нина Славина за работой»:
https://meshok.net/live/lot/3280

Еще один портрет Нины Славиной авторства Льва Кузова:
https://meshok.net/live/lot/3278

Здесь вы можете посмотреть больше каталогов с лотами галереи Общества Поощрения Художеств, представленных на Живом аукционе:
https://meshok.net/live/auction-house/15

Целительная сила вибраций, или о «Veedee».

Перед вами вибромассажер «Veedee», он же «Veni Vici», что указано на его переднем диске. К слову, латинское выражение «Veni Vidi Vici» означает «Пришел, увидел, победил» и есть версия, что именно оно легло в основу названия данного приспособления. Вполне логично, ведь его можно применить к процессу лечения болезни. Глядя на этот предмет, можно невольно задаться вопросом "А как это работает?". Рассказываем.

Итак, вибромассажер такого типа был изобретен в начале XX века англичанином Дж. Э. Гарратт, являвшимся владельцем компании «Veedee». Работал он за счет вращения рукоятки, благодаря которой металлический диск начинал вибрировать. Хотя мы нашли информацию, что для "поддержания этой вибрации нужно было прилагать значительные усилия".
Предназначался массажер не только для массажа и, соответственно, лечения болей мышцах, но и для лечения простуды, метеоризма, расстройства пищеварения, головных болей и даже глухоты. Якобы эти недуги могли быть вызваны застоем крови или же неактивностью нервной системы, а «целебная вибрация» могла с ними справиться. Конечно, сегодня мы понимаем, что данный прибор не способен на это, но в те времена довольно уверенная реклама и показательные выступления с демонстрацией работы прибора на конкретном человеке, чье состояние улучшалось от его воздействия, имели свой эффект у публики и, таким образом, побуждали к покупке. Помимо лечения заболеваний, «Veedee» можно было использовать и в косметических целях, а именно для борьбы с морщинами.

Массажер продавался практически по всему миру, имея успех. У компании были филиалы в Америке и Канаде. Также он рекламировался в мировой прессе. Вот заметка из канадской газеты «Montreal» от 1907 года.

Все болезни, возникающие из-за застойных явлений, легко поддаются лечению методом «Veedee». Он дает все эффекты физических упражнений без чрезмерных нагрузок. «Veedee» стимулирует естественную активность каждого органа, мышцы и нерва, тем самым оздоравливая организм изнутри и повышая его тонус до идеального состояния.

Интересно, что также была выпущено целое руководство на тему того, как использовать данный массажер, включающее 59 страниц с советами и наглядными иллюстрациями. Удивительно, что в конце книги представлен список клиентов, состоящий из довольно известных личностей — дипломаты, политики, адвокаты и др.

«Veedee» продавался в эффектном футляре вместе с двумя насадками в виде шара и деревянного диска. Но отдельно можно было докупить и разные другие насадки. Футляры тогда различались по размерам и названиям. Например, был семейный футляр, футляр путешественника и массажиста. У нашего же экспоната не хватает футляра и шара.

Массажер на аукционе Мешок:
https://meshok.net/r/18G3y
Пожалуйста, внимательно читайте описание лота и смотрите фото.

Источники дополнительных фото: Vintage ES.