Екатарсис

Из осеннего Екатеринбурга — в бананово-лимонный Сингапур 🍋

Модный театр TURDUS приглашает на спектакль «В бананово-лимонном Сингапуре» — иммерсивное кабаре с песнями и стихами Александра Вертинского.

Живая музыка, истории из жизни артиста и атмосфера светского салона, где граница между сценой и залом исчезает, а гости становятся участниками вечера.

Из отзыва гостьи:
Я в детстве знала все песни Вертинского, и когда мы выезжали семьей на отдых, то смело исполняла их, где возможно. Мама была в шоке, отец — в восторге, так как мы затем имели огромные преференции. Нас приглашали, с нами дружили, и мы даже были выгодны для предприятия, где мама была главным бухгалтером. Среди любимых песен была «Рафинированная женщина». «Разве можно от женщины требовать многооо…» — пела я. И редко мне разрешали исполнить «Пей, моя девочка», тут я выдавала детскую непосредственность за трагизм.

Господа, у нас есть повод выйти в свет!

5 ноября (чт) | 19:00 | 18+
📍Бар «Дом Культуры», ул. Бажова, 193 | Купить билеты⁠

👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

🌅 На днях в Свердловской филармонии случился «Петербургский ренессанс».

Есть странный русский город. В нем можно только мечтать о свете, о жизни во всей ее могучей красоте. Когда приходит весна, она, может быть, никого не радует в мире так, как людей этого властного города. Робкая, кроткая и нежная, она, родясь, предчувствует свое краткое существование. И те, кто поет о ней, уже болеют за нее. Белая ночь, которая приходит с весной, отравлена этой скорбью. Томит, влечет и манит странный, отраженный свет, и, когда восходит солнце, люди уже не в силах радоваться ему: они измождены процессом влечения к свету.

Этими словами музыковеда Бориса Асафьева открыл очередной концерт из серии «Лаборатория современной музыки» наш дорогой Богдан Королёк. Уральский молодежный оркестр под управлением Дмитрия Филатова впервые в Екатеринбурге исполнил четыре сочинения 2025 года — победителей конкурса Союза композиторов на лучший саундтрек к воображаемому фильму о Петербурге.

Образ города предстал в четырех ракурсах: у Светланы Лавровой — потусторонний, тягучий, кинематографичный, с отсылками к Тарковскому и цитатами из Баха и Артемьева; у Артура Зобнина — индустриальный, непарадный Петербург мануфактур и авангарда с использованием строительных инструментов и волшебным выходом скрипичной группы в зал с колокольчиками, подвешенными к смычкам; у Леонида Резетдинова — «Военный реквием» памяти павших в блокадном Ленинграде на стихи Ахматовой, Берггольц, Симонова и Рождественского, пропеваемые нежным сопрано Елены Бирюзовой.

Четвертый ракурс замкнула на себе Настасья Хрущёва с «Русским трансцендентным салоном» — концертом для фортепиано с оркестром, где солирует она сама. Это посвящение петербургским салонам 19 века, основанное на барочной логике повторяемости: короткие, до боли знакомые формулы и секвенции возвращаются вновь и вновь, как заезженная пластинка салонного музицирования. В этом кружении — и гипноз, и утомление: музыка не развивается, а настаивается, накапливая слои повторов, до тех пор пока узнавание не превращается в навязчивое состояние. Кажется, Настасья превзошла в этом сочинении саму себя, обнаружив в еле теплом очаге салона прямой портал в сакральный мир.

Послушайте сами — трансляция выложена в ВК филармонии. Рекомендуется принимать небольшими дозами всем, кто пребывает в петербургском настроении.

А следующий концерт Лаборатории современной музыки — 2 декабря: композитор Ольга Викторова, альт Петро Кобилецкий, ансамбль InterText. В программе среди прочего — мировая премьера сочинения «Жизнь как картинка. Музыкальные обои на тему эмодзи» для камерного ансамбля (2026). #ЕкатМузыка

👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

🔴 Дни Эрмитажа прошли, а выставка осталась. В центре «Эрмитаж-Урал» открылась выставка «Интербеллум».

Экспозиция собрала около 100 произведений живописи и графики из Эрмитажной коллекции, посвященных периоду между Первой и Второй мировыми войнами.

Основу коллекции составляют фонды ГМНЗИ (Гос. музея нового западного искусства), который в свою очередь был образован слиянием коллекций Щукина и Морозова в 1923 году. В 1920–1930-е собрание музея активно пополнялось. В него вошли десятки произведений современных художников из Европы, США и даже Японии. Выбор произведении был политически ангажирован. В 1948 году ГМНЗИ был ликвидирован, его собрание распределено между Эрмитажем и Пушкинским.

Попадая в пространство выставки, первое, что видишь — название, тревожно залитое красным светом. Воплощение подсознательной тревоги, которая глубоко сидела в людях после Первой мировой, несмотря на «ревущие двадцатые» и эпоху джаза. Распадались империи, возникали новые государства (обратите внимание на этикетаж, сколько вариантов названий Германии и Франции вы насчитаете?), менялись социальные институты, а моральные нормы обесценивались. Все это фиксируют художники и ищут новые способы выразительности.

По задумке кураторов, Ольги Леонтьевой, Александры Коншаковой (обе из Эрмитажа) и Дарьи Черкасовой (ЕМИИ), выставка разделена на два блока: «Поиск формы» и «Поиск мироустройства». Как на сказочном перекрестке: налево пойдешь — форму найдешь, направо пойдешь — в тупик попадешь. Мы сначала свернули направо и, пройдя галерею политической сатиры и хрупких, изломанных образов межвоенных авторов (и даже две работы периода нацизма!), попали в замкнутый зал Рокуэлла Кента — в тупик исторического выбора, в безвыходность между двумя войнами. Тупиковости добавляет и то, что многие из представленных в этом блоке работ после расформирования ГМНЗИ отправились в запасники и почти не выставлялись.

Оказавшись в тупике, мы вернулись к началу и пошли налево, обнаружив фантомные всполохи красоты и гармонии, на глазах перерождающиеся в отчаянные формальные поиски: «Портрет Лидии Делекторской» Матисса, «Автопортрет» Хаима Сутина, «Голову Христа» Жоржа Руо, натюрморт Джорджо Моранди и целую галерею французских городских пейзажей. Однако разделение на залы получилось не таким однозначным, и хрупкость мироустройства, какая-то подспудная тревожность и ощущение непреходящей катастрофы пронизывает всё пространство выставки.

Высказывание получилось трепещущим и острым — такого будто бы и не ожидаешь от классического Эрмитажа. Кураторам удалось заставить Интербеллум звучать современно, как будто дело происходит здесь и сейчас.

До 8 марта | #ЕкатВыставки

👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Саrissimi amici! Дорогие друзья!

🩰 Комитет Общества Данте Алигьери приглашает вас присоединиться к нашей встрече в Оперном театре!

10 ноября мы идем на шедевр Джузеппе Верди – оперу «Риголетто».

Почему стоит пойти? «Риголетто» — жемчужина мирового репертуара. За ослепительной яркостью музыки скрывается глубокая психологическая драма о любви, предательстве и роковом проклятии. Сам Верди считал эту оперу одним из лучших своих творений, а знаменитая ария «La donna è mobile» мгновенно узнаваема с первых нот.

А перед оперой приглашаем на встречу с Алессандро Биччи – дирижером и художественным руководителем оперы театра «Урал Опера Балет».

На встрече обсудим особенности итальянской оперы, отличия итальянской школы бельканто от других и как Маэстро живется в России.

Встреча пройдет на итальянском языке с переводом на русский. Вопросы аудитории приветствуются!

👉 Билеты на встречу

👉 Билеты на оперу

10 ноября (вт) | 17:00–21:00
📍Урал Опера Балет | пр. Ленина, 46А

✍️ Комитет Общества Данте Алигьери — Екатеринбург