Новое Распределяем каналы MAX по категориям и территориям. Читать новость
Открытый канал ID 72945298563253

Тут картины показываем

Красивое.

Пишем об истории живописи, картин и искусства. Тот самый культурный канал.
Связь: https://iimax.ru/kuleb

Открыть в MAX

Публикации за период

По реакциям

Поиск и вся лента — после бесплатной регистрации. Свои даты — по подписке; владелец канала видит их бесплатно. Сортировка по реакциям — по подписке. Зарегистрироваться

Загрузка…

«Человек в очках (Портрет художественного критика и поэта К. А. Сюннерберга)»
Мстислав Добужинский, 1906
Бумага, карандаш, уголь, акварель
Третьяковская галерея, Москва

Генерал Валериан Добужинский не считал искусство глупостью: ходил в театр, слушал музыку и сам немножко рисовал. Так что его сын Мстислав пристрастился к живописи даже раньше, чем пошёл в гимназию.

В Академию его не приняли, так что образование Добужинский получает юридическое. Но после учёбы он в 1899-м едет в Мюнхен за художественным образованием и учится у Ажбе. По возвращении он присоединяется к «Миру искусства» и активно занимается книжной графикой и иллюстрацией.

Сегодняшняя работа хорошо воплощает двойственность «прекрасной эпохи». С одной стороны — стремительное развитие, бурная и яркая жизнь, открытия и технологии. С другой — одиночество, отчуждение.

Человек (конкретнее — интеллигент) теряется на фоне этого нового яркого мира, не успевает за ним и боится будущего. Как мы знаем, не зря.

@ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN
Просмотры: 297
Перейти в пост Открыть в MAX Сообщить о неточности
Искусство должно быть свободным, видимым, присутствующим на улицах, а не запертым в элитарных пространствах.

Мохаммед Мелехи. «Соблазн» (дерево, нитроэмаль, 1975). Музей современного искусства, Нью-Йорк.

@ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN
Просмотры: 481
Перейти в пост Открыть в MAX Сообщить о неточности
В античности жизнь была сплошной тишиной. По-настоящему шум возник лишь в XIX веке — с появлением машин. Сегодня шум безраздельно господствует над человеческим восприятием.

Луиджи Руссоло. «Портрет художника Альфреда Вальберга» (холст, масло, 1912). Коллекция современного итальянского искусства Эсторика, Лондон.

@ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN
Просмотры: 735
Перейти в пост Открыть в MAX Сообщить о неточности
«Спиральный полет над Колизеем»
Тато, 1930
Холст, масло
Частная коллекция

Итальянцы любят скорость: во всём мире с ней связаны фамилии Бугатти, Феррари и Ламборгини. Неудивительно, что именно в Италии зародился футуризм и аэроживопись.

Болонец Гульельмо Сансони в 1920-м торжественно провёл собственные похороны и объявил, что художник Гульельмо Сансони умер, а родился футурист Тато. Псевдоним он, скорее всего, выбрал за краткость и хлёсткость (вряд ли у него были славянские корни и он решил назвать себя «папой»).

Сегодняшняя работа подчёркивает отрыв от прошлого. Одномоторный биплан закладывает вираж над застывшим в веках Колизеем. Сила будущего (вращаемый мотором пропеллер) сминает и закручивает само пространство Вечного города.

Новые течения всегда радикально отрицают прошлое. Футуристы вроде Бурлюка призывали «бросить с парохода современности» искусство прошлого. Аэроживописцы предпочитают сами оторваться от косной, статичной, окаменевшей земли. Вперёд и вверх!

@ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN
Просмотры: 734
Перейти в пост Открыть в MAX Сообщить о неточности
Я не хочу быть просто ремесленником, штампующим салонные портреты. Моя кисть должна обнажать душу — и мою собственную, и того, кого я пишу.

Эрнст Юсефсон. «Портрет художника Альфреда Вальберга» (холст, масло, 1884). Музей Вальдемарсудде, Стокгольм.
Просмотры: 783
Перейти в пост Открыть в MAX Сообщить о неточности
«Портрет Ф.Я. Дубянского (Портрет священника с тростью и книгой)»
Алексей Антропов, 1761
Холст, масло
Эрмитаж, Санкт-Петербург

В 1761-м Святейший Синод поставил Антропова надзирателем над иконописцами и живописцами. Одним из условий работы было взять учеников, чтобы «обучать их не скрыто искусному живописному, иконописному и финифтяному мастерству». Одним из учеников Антропова стал, например, Левицкий.

Но помимо такой руководящей работы надо было и художественные заказы Синода выполнять. Антропов написал целую серию портретов священников. Герой сегодняшнего — протопресвитер Фёдор Дубянский, духовник императрицы Елизаветы.

Церковь в России всегда тесно сотрудничала с властями, так что духовный отец императрицы имел при дворе сильное влияние. И когда невестка Елизаветы попала в опалу и ей грозила высылка, Дубянский помог ей вернуть милость Её Величества. Позже, став после переворота императрицей Екатериной II, эта невестка сделала Дубянского и своим духовником.

@ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN
Просмотры: 768
Перейти в пост Открыть в MAX Сообщить о неточности
«Ф. И. Шаляпин в роли Олоферна в опере Серова «Юдифь»
Александр Головин, 1908
Холст, темпера, пастель, гуашь
Третьяковская галерея, Москва

Саша Головин с детства тяготел к музыке. К старшим классам проявил склонность к рисунку. В МУЖВЗ он поступил на архитектурное отделение, и лишь потом перевёлся на живописное, к Прянишникову с Маковским и Поленовым.

К концу XIX века передвижники из бунтарей-новаторов превратились в канон, и молодые художники искали новые идеи. Головин за ними съездил во Францию, впечатлился Ван Гогом, а по возвращении влился в «Мир искусства» и сдружился с Коровиным.

Мирискусники были тесно связаны с театром: работали театральными художниками, писали актёров. Эффектный Шаляпин не раз появлялся на портретах.

У Головина он в роли Олоферна из оперы отца Серова. Воплощение варварского богатства, тщеславия и самоуверенности. Это не исторический или библейский персонаж, а подчёркнуто театральная роль, утрированная и гротескная, как в немом кино.

@ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN
Просмотры: 858
Перейти в пост Открыть в MAX Сообщить о неточности
Не говори, что художественные критики ничего не понимают. Мы это и так давно знаем.

Микулаш Галанда. «Мать (Розовая Мадонна)» (холст, масло, 1933). Словацкая национальная галерея, Братислава.

@ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN
Просмотры: 869
Перейти в пост Открыть в MAX Сообщить о неточности
«Гарем»
Фернан Кормон, после 1877
Холст, масло
Музей истории и искусств, Нарбонн

Фернан Кормон родился в семье драматурга и актрисы. Учился у Кабанеля и Фромантена, выставлялся в Салоне, но в истории остался скорее учителем, как Чистяков.

Сравнение не мы первые придумали: Борисов-Мусатов тоже видел сходство между манерами преподавания двух учителей. Да, он учился и у Кормона — как и другие русскоязычные художники. Условия в студии были либеральнее других, даже французским владеть было не обязательно — принеси лишь несколько рисунков, чтобы доказать, что ты не дилетант.

О собственных работах Кормона один критик сказал, что тот «настолько же превосходный рисовальщик, насколько вялый и унылый колорист». Но судя по сегодняшней работе, эта характеристика слишком сурова: он умел работать с цветом.

Яркие пёстрые ткани, золото, орнаменты задают атмосферу пышного гарема. Но большое белое пятно перины фокусирует композицию на его знатном владельце.

@ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN
Просмотры: 923
Перейти в пост Открыть в MAX Сообщить о неточности
Вся лента — после бесплатной регистрации
ВКонтакте Телеграм Одноклассники
Избранное в datool.ru

Следите за каналом в личном кабинете

Зарегистрируйтесь в datool.ru, чтобы добавить канал «Тут картины показываем» в избранное и отслеживать его показатели.

Зарегистрироваться
Для владельцев каналов

Подтвердите свой канал

Войдите или зарегистрируйтесь в datool.ru, затем добавьте нашего бота в канал по инструкции в личном кабинете. После проверки владения замок исчезнет и вам станет доступно управление каналом.

Войти или зарегистрироваться

Сообщить о неточности

Опишите, что нужно исправить. Если есть источник, добавьте ссылку.

Вы покидаете datool.ru

Ссылка ведёт на внешний сайт. datool.ru не отвечает за его содержимое — проверьте адрес, прежде чем вводить пароли или платёжные данные.

Переход через 10 с

Перейти