Почему альбом Shakira - Dónde Están los Ladrones? должен послушать каждый барабанщик.
СЛУШАТЬ:
https://vk.ru/music/playlist/-29482236_84813540_fbb5e3a318faf49aaaАльбом Шакиры Dónde Están los Ladrones? (1998) — это настоящий мастер-класс для барабанщиков, уникальный тем, что над ним работали сразу два титана ударных: студийный гений Ли Левин (Lee Levin) и виртуоз гибридных грувов Брендан Бакли (Brendan Buckley). Их совместная работа создала пластинку, которая вошла в список 500 величайших альбомов по версии Rolling Stone и стала хрестоматией для музыкантов по нескольким причинам:
1. Дуэль двух разных школ и подходов
Слушать этот альбом — значит учиться у двух абсолютно разных мастеров в рамках одной пластинки:
* Ли Левин заложил в альбом безупречный студийный перфекционизм. Его игра в треках Si Te Vas и Tú — это эталон поп-рок тайминга, идеального контроля динамики малого барабана и железной точности работы в клик.
* Брендан Бакли привнес экспериментальное, джазово-этническое мышление. Его партии в Octavo Día и заглавной Dónde Están los Ladrones дышат свободой, сложными синкопами и смелыми сбивками.
2. Уникальный гибрид живых барабанов, лупов и перкуссии
Главный хит альбома Ciega, Sordomuda — это учебник по созданию танцевального рок-грува. В этом треке Левин и Бакли фактически делили ритм-секцию: музыкантам удалось безупречно усадить живую ударную установку поверх электронного дэнс-лупа и традиционных труб мексиканских мариачи. Партия качает, но не перегружает микс.
3. Интеграция в этническую перкуссию
В культовом треке Ojos Así Брендан Бакли показывает, как рок-барабанщик должен взаимодействовать с ближневосточной перкуссией (думбеком и дарбукой). Вместо стандартного прямого бита Бакли оставляет пространство для этнических инструментов, филигранно вплетая бочку и хэт «между» их ударами, но сохраняя мощный стадионный драйв.
4. Эталонный «панчевый» звук конца 90-х
С технической точки зрения барабаны на пластинке записаны и сведены великолепно. Они звучат сочно, резко и разборчиво (punchy & crisp). Слушая этот альбом, можно изучать, как правильно выстраивать баланс между малым барабаном, бочкой и хэтом, чтобы они буквально «пробивали» плотный слой перегруженных гитар, духовых и мощного вокала.
Резюме: Этот альбом обязателен к прослушиванию, чтобы увидеть, как два разных барабанщика могут дополнять друг друга, создавая баланс между математической точностью студийной записи и живой, дышащей энергетикой.
▶ видео
