Nayada Школа Маникюра

Но моя эпопея продолжается.
Идея форм как хочу я меня не отпускает, и я опять ввязываюсь, теперь уже формы Стилет и Овал. И опять молд, и опять образцы туда сюда. И опять нервы. И опять кто кого домучает. Опять вопросы в голове, понравятся они людям или нет.

Делюсь с вами


Сейчас в школе проходит курс Кератинового Моделирования, дала в класс пробники новых форм. Девочки записывают мне обратную связь. Для меня это очень ценно и очень трогательно

Мне дано

В далёком 2006 году я собралась ехать на повышение квалификации.
Ехала я тогда в Харьков, и курс, который меня интересовал, назывался «Лепка».

Это была удивительная, абсолютно уникальная лепка.
И, наверное, именно ради неё мне когда-то захотелось заниматься ногтями.
Я ведь пришла в профессию из желания создавать объёмные дизайны —
понимала, что просто лаками этого не добиться.

На тот момент я уже почти год работала мастером.
И самым вдохновляющим для меня мастером была Лена Веретенко.
У неё в Харькове была студия «Велена», её работы печатали в журналах.
И до сих пор я люблю её стиль, её лепку и считаю, что у неё всегда было своё, уникальное видение.
Она — мастер от Бога.

Мне нравились исключительно её дизайны.

Приехав в Харьков, я почему-то сразу пошла на третий уровень лепки.
Почему не на первый и второй — уже не помню.
Может, думала, что уже умею. Может, не сложилось по дням.

Но я помню главное.

Она показывает — я повторяю.
И у меня не получается.

Получается что-то грубое, далёкое от идеала.
И я это прекрасно вижу.

Меня это очень расстраивает.
Потому что внутри — «я же уже мастер», а по факту — ничего не выходит.

И глядя, как легко это получается у неё,
у меня закрадывается мысль:

«Наверное, ей просто дано…
видеть форму, объём, фактуру, тонкости…
А мне — нет».

Я вернулась домой…
и практически перестала лепить.

Решила, что «не дано».

Иногда что-то делала — но только то, что получалось.
Какие-то цветочки, которые дались.
А сложные элементы просто игнорировала.

Помню, у неё в студии были огромные картины —
ткань, в которую вставлены типсы с её работами.

Мы постоянно выбегали их рассматривать.
Они казались идеальными, изящными, просто волшебными.

Фотографировать нельзя было —
и мы хитрили:
становились «якобы сфотографироваться»,
а сами снимали эти работы 😄

Спустя пару лет я нашла эти фотографии.

И вот я смотрю на себя на фоне этих огромных картин —
формат примерно А1, большие, в рамах…

Я приблизила фото.
Начала рассматривать типсы.

И вдруг до меня дошло.

Эти тысячи типс…
она сделала сама.

И в этот момент всё встало на свои места.

Я поняла, почему у неё «дано».
Почему у неё получается так легко, тонко, быстро, красиво.

И задала себе вопрос:

А где твои картины?
Где твои тысячи типс?
Где твои часы отработки?
Где твоё терпение?

Что ты сделала, чтобы у тебя получилось?

Сколько ты просидела, чтобы появился результат?
Чтобы появилась лёгкость, насмотренность, свои идеи?

Ведь проще всего сказать:
«Он гениален. Ему дано. А мне нет».

Это гораздо проще…
чем сесть
и сделать свои тысячи типс.

16 марта 2023 года

У меня часто ученики спрашивают, как думаете мне это дано? Я годен для этого?

Хотите я вам голосом расскажу одну историю из моей жизни, после которой я поняла, что мне дано? ))

Я люблю производство, большинство продукта в моей линейке сделано с моим участием. Например авторские верхние формы Nayada (Amanda и Carre) я сама чертила, потом рисовала в графическом редакторе! Больше года корректировала🙈. Мы их гоняли на проищводство и обратно, и это все в период закрытых границ и пандемии. Потом я требовала переделать молд. Он стоит очень дорого, и оплачивается отдельно. Я заплатила, за него, но когда его сделали, и прислали образцы форм, я поняла - совсем не то! Бесплатно переделывать молд не хотели, а я не хотела платить за тот что сделали. Долгие переговоры. И в итоге его переделали, с учетом всех моих коррекций. В итоге формы уже два года на рынке, и радуют мастеров.

Мне пишет мастер

«А у меня иногда не хватает терпения отрабатывать. Когда проходила у вас марафоны, ночами сидела и обрабатывала, злилась, кому это нужно, клиенты не ценят. Я так думаю платить не хотят. "Тренируйся на мне" они говорят»

Мой ответ

Всё что я делаю в жизни! Всё! Вообще всё! Даже котлеты! Даже ногти клиентам! Даже свитер внуку! Я это делаю сначала для себя и уже потом для окружающих. По этому оценят мой «шедевр» или нет, это не первично. Конкретно сейчас с этим дизайном, для меня это как загадка/задача/вызов мне интересно ее разгадать. Мой бонус в этом «я смогла», я получу опыт и кучу инсайдов, я поднимусь на более высокую ступень мастерства. Кому это надо? Мне! Мне в первую очередь 🌹

Отзыв 1:

Я очень курсом очень впечатлилась, но когда ты с опытом работы в 13 лет, и за эти 13 лет я такого не изучала, и понимаю, что многое мне и не пригодится!
Может быть, для новичков это и было бы хорошо!
Но у меня была цель — изучить новый кератиновый гель.

Отзыв 2:

Я не ожидала подобного результата…
Совершенно всё доступно, понятно, много новой и интересной информации!

Придя на курс, я думала, что будет много ненужной информации…
Но была сильно удивлена, когда поняла, что ненужного нет ни слова!

Этот курс, даже его теоретическая часть, не считая практической, однозначно стоит внимания!
Однозначно порекомендовала бы данный курс пройти всем мастерам!

Мои ученики… интересные, удивительные и замечательные!

А еще такие разные! Всегда очень интересно наблюдать, как к одной и той же информации, рассказанной и показанной одним и тем же человеком, в одном и том же видеокурсе, кардинально разные выводы.

Один - в восторге от того, сколько нового и важного он узнал и отсюда вывод - на сколько сильнее я стал!

А второй - в ужасе, как много новой информации, которую ему никогда не рассказывали, и отсюда вывод - 13 лет работала и жила без этой информации. Значит, она мне не нужна, не пригодится.

Это отзывы о модуле теоретическом, до практики еще не дошли! Но уже даже на этом этапе можно увидеть шансы на успех.

На какой успех?

Когда мы работаем над проектом (над любым), обучение — это тоже проект. У нас есть шансы успешного прохождения курса, окончания, отработки, внедрения в свои услуги, презентации своим клиентам и дальнейшей работы с получением больше денег. И неуспешного: бросить и не доучиться или доучиться и не отработать, не внедрить в свои услуги … И так далее.

Как вы думаете, какое отношение мастера расправляет крылья и дает возможность успешно взлететь?
А какое ограничивает и обесценивает в первую очередь собственный труд, то, над чем трудился не один день?

В 99% случаев моим ученикам кажется, что у меня все получается с первого раза, что я просто родилась с кисточкой в одной руке, с пилкой в другой руке)) Но это ВООБЩЕ не так!

Я все еще сижу над дизайном, и все еще хрень хреново хреноватая!

А самое противное в этом во всем, мой характер! Я даже не могу показать, что делаю, потому что я понимаю что за этим последуют советы. А мне надо чтоб эту задачу я решила без подсказки. Вот такая зараза, девчата.

Если в итоге решу, покажу все попытки превращения из гусеницы в бабочку.

Хочу сейчас просто поддержки, скажите мне что я смогу 🙏🏻

Глядя на кератиновое моделирование, у меня мастера часто спрашивают:
«А их можно покрывать гель-лаком? А на них можно делать дизайн? А почему они голые?» 🤔

Рассказываю — голые они, потому что идеальные!

Кератиновое моделирование — оно о чём?
О том, что можно делать ОЧЕНЬ тонкие ногти, и они будут ОЧЕНЬ прочными с ОЧЕНЬ идеальной архитектурой)

Трижды «ОЧЕНЬ» большими буквами — не для красного словца или красоты написания, как можно подумать!

А потому, что все эти качества в них — too much.

Я их показываю голыми, чтобы вы могли оценить безупречность этого «тела»:
ни капли жира, ни капли «целлюлита»,
прочность и тонкость в каждом квадратном миллиметре.

И когда ты обладаешь таким красивым, выносливым, чётким «телом»,
на тебе будет смотреться любая «одежда» без исключения! ✨

Хочешь красное платье гель-лаком?
Или шёлковую тунику с бархатными вензелями?
А, может, кружева стемпинга или весенние цветы со стразами?

Что угодно смотрится на идеальном «теле»,
подчёркивая изящность и сексуальность 💅