ГЛАЗУРЬ l Сделано в России

🪟Обратила внимание на бренд яркого современного фарфора Shirokov. Оказалось, название - это не фамилия, а идея: «широкое» объединение художников и дизайнеров под руководством арт-директора Наташи Обуховой. Бренд запустил «Дом Фарфора» в 2025 году.

Идея заключается в том, чтобы дать талантливым авторам площадку для смелых экспериментов. Художников отбирают по главному принципу: ирония, любовь к иллюстрации, моде и современному искусству и умение свежо переосмыслять классику.

Сама Наташа Обухова — арт-директор бренда поработала над серией — «Мемфис», вдохновлённая любимым Соттсассом.
Совместно с Наташей Вельш придумала «Цирк» и «Пурпур».
Наташа Вельш также автор сольных серий: «Калейдоскоп», «Гербарий» и «Колье».
Анна Толчинская — графический дизайнер и шрифтовик, автор декора «Волшебных фруктов». Обухова позвала её именно за то, что та мыслит «буквами, символами и знаками».

🏹Москва

https://glazurmag.ru/madeinrussia/item/shirokov

#посуда @glazurmag

🍂 Осень текстурная в работах Александра Савина.

🏹Тула

#живопись @glazurmag

👄 Эстетика бренда Kristall Minerals. Новая пудра покорила сердечко: минеральная, но компактная, с милейшей кисточкой в наборе.

Я ещё ничего не пробовала от этого производителя, но если Вы - да, то с радостью приму ваши рекомендации в комментариях.

#красота #косметика @glazurmag

👄 Эстетика бренда Kristall Minerals. Новая пудра покорила сердечко: минеральная, но компактная, с милейшей кисточкой в наборе.

Я ещё ничего не пробовала от этого производителя, но если Вы - да, то с радостью приму ваши рекомендации в комментариях.

#красота #косметика @glazurmag

🪟Очень нравится как отражает локальный бурятский колорит Издательство фарфора DOMBO.

Предметы в исполнении мастеров DOMBO хочется забрать в свой интерьер, так как выглядят они современно и актуально для реального использования.

На фото вазы и кулоны из серии "Лик".

🏹Улан-Удэ

https://glazurmag.ru/madeinrussia/item/dombo

#локальнаяэстетика #посуда @glazurmag

#факт 26 октября 1842 — родился Василий Верещагин в Череповце

Художник-баталист, писавший войну без пафоса. Его «Апофеоз войны» — гора черепов — был ограничен к показу властью. Прошёл русско-турецкую войну на Балканах, создал серию «Наполеон в России». Погиб в 1904 году на броненосце «Петропавловск», подорвавшемся на японской мине.

А мне очень понравились его восточные этюды и картины: красочные, архитектурно чёткие.

@glazurmag

#факт В декабре 1913 года в Петербурге появился журнал, который сам себя называл «журналом красивой жизни». Владимир Крымов взял за образец английский Tatler и сделал свой глянец: балы, спорт, светские сплетни в рубрике «Экзотические разговоры» и даже «Наши любимцы» — о кошках и собаках известных людей. Обложки рисовали Бенуа, Кустодиев, Сомов. Среди подписчиков была сама императрица Александра Фёдоровна — Крымов этим гордился. А в № 26 за 1915 год впервые в России напечатали цветной фотопортрет.

Закончилось всё так, как заканчивалось в 1917-м. Крымов как раз уплыл в кругосветное путешествие, и из Японии слал в редакцию письма: «Такие ценности, как „Столица и усадьба“, не уничтожаются… История и искусство будут существовать при любом строе». Не помогло — последний номер вышел в сентябре 1917-го.

И вот — через 109 лет журнал вернулся. Инициатор — ландшафтное бюро «МОХ» и его основатель Дмитрий Голубев, главный редактор — Анастасия Углик. Слоган переосмыслили: теперь это «журнал о людях, которые растят» — усадьбы, сады, культурную жизнь.

Первый номер посвящён Петербургу и Русскому Северу, как в первой книге — главы: путешествие исследователя архитектуры Михаила Мильчика по Северу в 1960-х, разговор Юрия Сапрыкина с Андреем Могучим о Комарово как современном воплощении усадебной жизни, исследование об отличительных чертах русского сада. Дважды в год — не экономия, а жест: журнал-книга, который не листаешь в метро за 15 минут, а ставишь на полку и перечитываешь через десять лет.

Две обложки первого номера — работы Александра Траугота и Виктории Кошелевой. Траугот рисовал, посмотрев дореволюционные выпуски: женщина на обложке — почти как в старой «Столице и усадьбе», где обложку украшала живопись не для иллюстрации темы, а просто для красоты.

История закольцевалась красиво: в 1917-м журнал сохранил для будущего образы усадеб на пороге исчезновения. Теперь возвращается сам журнал — ровно когда усадьбы снова пытаются обрести жизнь. Ждём декабрьский номер про Москву.

@glazurmag

🪟 В новом пространстве "Дымов Керамики" на территории бывшего хлебозавода в Суздале накрыли красивый стол в русском стиле.

История места здесь читается буквально: когда-то здесь пекли хлеб, а теперь вокруг стола снова кипит жизнь: мануфактура, мастер-классы, экскурсии.

Что сделало этот стол таким особенным:
— сервиз из коллекции «Яблони»: керамика с настроением цветущего сада;
— льняная скатерть цвета тауп с алой вышивкой «якобинские цветы» от бренда Ленский;
— от этого же производителя хлебный клатч из трёх слоёв чистого льна с магнитным фермуаром — по мотивам традиции заворачивать хлеб в полотенце. Где ему ещё появляться, как в пространстве бывшего хлебозавода!

Флористика от студии BotСАД поставила точку: живые растения смягчили графику керамики и текстиля, и перед нами уже настоящий накрытый стол.

Если соберётесь в Суздаль - загляните. Пахнет хлебом, льном и яблоневым летом.

🏹Суздаль, ул. Васильевская, 41а

#места #декор #текстиль @glazurmag

#факт 23 октября 1869 — родился Филипп Малявин в селе Казанка Самарской губернии

Крестьянин, ставший художником. С детства копировал иконы, в 16 лет уехал на Афон послушником, оттуда попал в Академию к Репину. Его «Смех» — толпа рыжих, алых, малиновых баб, хохочущих в неизвестно что — была забракована Советом Академии за «бессодержательность», но получила золотую медаль на Всемирной выставке в Париже.

@glazurmag