Новости Перми и Пермского края

Музей и театр ищут точки соприкосновения


В Перми завершился Всероссийский форум-фестиваль «МузейТеатр». Он был призван найти новые формы взаимодействия театра, музея и зрителя. В течении пяти дней показывались спектакли театров Новокуйбышевска, Тамбова, Нижневартовска, Нижнего Тагила. Местами зрительских встреч стали площадки Пермского ТЮЗа, художественной галереи, краеведческого музея, Завода имени Шпагина.

На основе документального материалы языком театра рассказывались истории о замечательных людях, которые честно, самоотверженно, с любовью занимались своими профессиональными делами, многое сделали во славу территории, на которой они проживали, и во славу России.

С помощью драматурга А. Букреевой, режиссера Михаила Патласова, театральной труппы Нижневартовского городского драматического театра, государственного краеведческого музея Нижневартовска пермяки познакомились с фотографом Максимом Дмитриевым, оставившим потомкам впечатляющую летопись русской жизни конца XIX - первой половины XX века. Тамбовский драматический театр, драматург Лара Бессмертная, режиссер Филипп Гуревич и музейный комплекс «Усадьба Асеевых» дали видеоверсию - размышление о судьбе ученого Александра Чижевского. Драматург Марина Крапивина и режиссер Денис Бокурадзе, музей истории города Новокуйбышевска рассказали в спектакле « Грань города N. Анна» историю незаурядной личности Анны Федотовой, первого директора Куйбышевского завода синтетического спирта.

Форум-фестиваль «МузейТеатр» в целом предоставил пермской театральной публике еще одну форму поиска российской творческой интеллигенцией собственного места и собственных путей на современном этапе России. Это своеобразное продолжение театральных инноваций в виде перфомансов, сайт-специфик, иммерсивного театра и последнего модного жеста - театральных представлений в жанре автофикшн. Везде идет опора на новый уровень правдивости театрального языка, на документальный региональный компонент.

Сам по себе поиск новых театральных сюжетов через музейные документы можно только приветствовать. А дальше весь вопрос - в качестве художественного исполнения. Оно, как известно, начинается с драматургии, точнее, с драматического конфликта, который заявлен, развивается и увлекает зрителя. Или нет. В спектакле «Грань города N. Анна» драматические коллизии и перипетии были обозначены и претворены в действенном актерском существовании, поэтому и спектакль получил живой отклик зрителя. А вот постановка «Хроникер» такой драматургии не имела. Хотя театр использовал на сцене много виртуальных эффектов и музыкальных вставок, заразительность действия оказалась неустойчивой. По сути получилась просветительная лекция.

«МузейТеатр» является продолжением проекта Theatrum (2019 год). В 2026 году он получил свое развитие под новым названием, что подчеркивает равноправное партнерство музея и театра внутри творческого процесса. Проект «МузейТеатр» реализуется продюсерской компанией «Арт практики» при поддержке Фонда Потанина в рамках благотворительной программы «Музей без границ». Форум-фестиваль в Перми прошел при содействии Министерства культуры Пермского края и Пермской государственной художественной галереи. Партнер форума - банк ТКБ.

#фестиваль #Пермь

Галина Куличкина


Читать на сайте — https://permnew.ru/news?post_id=27486

В Чернушке состоится камерный концерт «Музыкальная родина»



23 октября в Детской школе искусств города Чернушка Пермского края состоится камерный концерт проекта «Музыкальная родина», который проводит Музыкальное общество Пермского края при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Камерные сочинения Петра Куличкина исполнят Виктория Газиева (флейта), Ульяна Кивилева (флейта), Светлана Мошкина (форетпиано) и автор (фортепиано). В концерте примут участие учащиеся и преподаватели Детской школы искусств.

Концертные программы «Музыкальная родина» были горячо приняты публикой в городах Пермского края - Губаха, Оса и Чайковский. Проект стал событием, которое имеет культурное, духовное, воспитательное и патриотическое измерение.

В городе Чернушка будет представлена особая эксклюзивная программа, посвященная связи музыкальной теории с музыкальной практикой, взаимосвязи композиторского и исполнительского искусства и опыту поиска новых средств выразительности в сфере репертуарных пьес для учащихся Детских школ искусств и Детских музыкальных школ.

Прозвучат сочинения Петра Куличкина, созданные в разные годы:

­- Вальс для фортепиано;

- Семь характерных пьес для фортепиано;

- «Нотная книга Марии Богушовой», избранные пьесы из сборника для флейты и флейтовых ансамблей.

Концертная программа включает в себя элементы мастер-класса и творческой встречи с композитором: «С чего начинается музыкальная родина: теория, практика, история, композиция».

Проект «Музыкальная родина» направлен на долгосрочную поддержку профессионального музыкального образования и стратегическое развитие музыкальной жизни региона. В рамках проекта запланированы симфонические и камерные концерты и мастер-классы, которые проходят в Детских музыкальных школах и Детских школах искусств в городах Губаха, Оса, Чайковский, Горнозаводск, Лысьва, Кунгур, Соликамск.

Мероприятия проекта «Музыкальная родина» в городе Чернушка содействуют развитию музыкальной жизни города и муниципального округа в целом. Участники проекта «Музыкальная родина» наглядно демонстрируют широкие возможности для создания и осуществления музыкальной деятельности в Перми и Пермском крае собственными творческими силами. Важно отметить, что ранее музыканты из города Чернушка с успехом представили избранные пьесы «Нотная книга Марии Богушовой» в Перми в июне 2026 года. Концерт прошел с успехом и получил высокую оценку музыкальной и культурной общественности.

Вальс для фортепиано - первое сочинение Петра Куличкина, созданное в Перми в годы учебы в Пермской школе композиции у Валерия Грунера. Семь характерных пьес для фортепиано - одно из наиболее популярных сочинений композитора, исполнявшееся в Москве, в Перми и за рубежом, в том числе на международных музыкальных фестивалях.

Сборник произведений разной трудности для флейты и флейтовых ансамблей Петра Куличкина «Нотная книга Марии Богушовой» назван по имени его ученицы, преподавателя по классу флейты пермской Детской музыкальной школы №3 «Доминанта» Марии Сергеевны Богушовой (1989-2025). Проект призван помочь юным музыкантам и их педагогам на совместном пути, - естественного и постепенного освоения, по возможности, всего спектра технических трудностей и всех уровней стилистической сложности, необходимых музыканту в современных условиях, - а также, насколько возможно, сделать этот путь как можно более интересным и увлекательным, веселым и радостным. Пьесы из сборника исполнялись и использовались в педагогической практике как в России, так и за рубежом. Преподаватель Чернушинской ДШИ Виктория Газиева - первая из музыкантов-исполнителей, кто включил в своей репертуар пьесы из этого проекта-сборника, который они с композитором впервые представили для широкой публики, исполнив пьесу «Черёмуховый май» на Всероссийской конференции музыкальных педагогов в августе 2025 года.


#Пермскийкрай #Чернушка #концерт #Музыкальнаяродина



Читать и смотреть 1 фото на сайте — https://permnew.ru/news?post_id=27484

Музыкальные произведения в симфонической программе были созданы специально для проектов камерного оркестра «Орфей» CONCERTO.PERM и «Картинки о Перми» в 2022-2025 годах, исполнялись на Фестивале Пермского искусства. Произведение «Преподобный Кукша Одесский и Пермский» посвящено камерному оркестру «Орфей» под управлением Петра Юркова. Все они объединены идей создания полноценного симфонического звучания средствами камерного состава струнного оркестра. Такой подход неоднократно привлекал внимание к творческой деятельности камерного оркестра «Орфей». В частности, в 2024 году симфоническая картина «Кунгурская пещера» была с большим успехом исполнена в непосредственной близости от Кунгурской ледяной пещеры в туристическом комплексе «Сталагмит».


#Пермскийкрай #Горнозаводск #концерт #Музыкальнаяродина



Читать и смотреть 1 фото на сайте — https://permnew.ru/news?post_id=27483

В Горнозаводске состоится симфонический концерт «Музыкальная родина»



21 октября в Детской школе искусств города Горнозаводск Пермского края состоится симфонический концерт проекта «Музыкальная родина», который проводит Музыкальное общество Пермского края при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Камерный оркестр «Орфей» под управлением Петра Юркова исполнит программу из сочинений композитора Петра Куличкина, посвященных Пермскому краю. В концерте примут участие учащиеся и преподаватели Детской школы искусств, которые выступят с оркестром в качестве солистов.

Симфонические концерты «Музыкальная родина» были горячо приняты публикой в городах Пермского края - Губаха, Оса и Чайковский. Программа из музыкальных произведений, связанных с Пермским краем, вызвала яркий отклик у представителей молодого поколения, студентов и школьников, заинтересовала музыкальную и культурную общественность. Проект стал событием, которое имеет культурное, духовное, воспитательное и патриотическое измерение.

В симфонической программе прозвучат сочинения, созданные композитором Петром Куличкиным специально для камерного оркестра «Орфей»:

­- Концерт для фортепиано с оркестром - произведение, где симфонизм большого оркестра численностью 75 человек реализован средствами камерного оркестра численностью 15 человек;

- «Кунгурская пещера», симфоническая картина для фортепиано с оркестром, - яркий музыкальный образ Кунгурской ледяной пещеры, уникального природного памятника, широко известного во всем мире;

- «Преподобный Кукша Одесский и Пермский», тема и вариации для струнного оркестра, - музыкальное напоминание о приоритете духовного над материальным, образец праведной жизни для молодого поколения.

Партию солирующего фортепиано исполнит автор.

В день концерта в Детской школе искусств города Горнозаводск также пройдут два мастер-класса с элементами творческой встречи:

- «Замысел автора и исполнительская интерпретация: диалог традиций и современности», который проведет художественный руководитель и дирижер камерного оркестра «Орфей» Петр Юрков;

- «С чего начинается музыкальная родина: теория, практика, история, композиция», который проведет композитор Петр Куличкин.

Проект «Музыкальная родина» направлен на долгосрочную поддержку профессионального музыкального образования и стратегическое развитие музыкальной жизни региона. В рамках проекта запланированы симфонические и камерные концерты и мастер-классы, которые проходят в Детских музыкальных школах и Детских школах искусств в городах Губаха, Оса, Чайковский, Горнозаводск, Лысьва, Кунгур, Соликамск.

Мероприятия проекта «Музыкальная родина» в городе Горнозаводск содействуют развитию музыкальной жизни города и муниципального округа в целом. Участники проекта «Музыкальная родина» наглядно демонстрируют широкие возможности для создания и осуществления музыкальной деятельности в Перми и Пермском крае и рассчитывают, что проект позволит поднять престиж профессии музыканта, реализующего свои творческие планы у себя на родине. Важно отметить, что для Горнозаводского муниципального округа проект «Музыкальная родина-2026» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив становится естественным продолжением фестиваля классической музыки «Теплая гора-2025» (Пермь - Горнозаводск - Теплая гора), прошедшего при поддержке администрации округа. На этом фестивале в 2025 году Павла Шилова впервые исполнила Сонату для скрипки соло Петра Куличкина «Теплая гора» в городе Горнозаводск и поселке Теплая гора, которую в 2026 году на концертах «Музыкальная родина» она представит в Губахе и в Лысьве. А город Горнозаводск 21 сентября примет камерный оркестр «Орфей» под управлением Петра Юркова со специальной симфонической программой, - это крайне редкое, уникальное событие и для города, и для муниципального округа, которое имеет большое культурное значение.

Триумф пермского театра «У моста»


В Перми подведены итоги Второго международного фестиваля «Пермская фантасмагория», организованного пермским театром «У моста» при поддержке Министерства культуры Пермского края и Департамента культуры и молодёжной политики администрации города Перми.

Гран-При был удостоен спектакль театр «У моста» «Тевье-молочник (Поминальная молитва)» Г. Горина по мотивам одноименного произведения Шолома Алейхема, режиссура и сценография Сергея Федотова.

В номинации «Лучшая режиссура» вновь назван Сергей Федотов за постановку спектаклей «Ирландский герой - гордость Запада» Дж. Синга и «Тевье -молочник (Поминальная молитва)» Г. Горина.

Дипломы в номинации «Лучшая женская роль» и «Лучшая мужская роль» получили актеры театра «У моста» Мария Новиченко за роль Голды в спектакле «Тевье-молочник (Поминальная молитва)» Г. Горина и Илья Бабошин - за роль Бэкине в спектакле «Мачеха Саманишвили» В. Константинова, Б. Рацера по мотивам одноименной повести Д. Клдиашвили. Оба спектакля поставлены Сергеем Федотовым.

Жюри отметило многолетний плодотворный труд одного из ведущих актеров театра «У моста» Владимира Ильина, который сыграл много ведущих ролей на пермской мистической сцене в течение более четверти века. Ему вручен специальный приз «За выдающийся вклад в развитие российского театра».

В фестивале приняли участие театральные труппы Белоруссии, Японии, Узбекистана, Ирана. Россию в фестивальной афише представляли театры Москвы, Казани, Челябинска, Тюмени, Сургута. От Перми на фестивале был и Пермский театр кукол со спектаклем «Маленькие трагедии» А. Пушкина. Работа художника этого спектакля Татьяны Нерсесян отмечена в номинации «Лучший сценограф».

На фестивале проходили встречи-знакомства с артистами и режиссерами из разных стран, обсуждения увиденных накануне спектаклей, что способствовало просвещению публики и повышению общего уровня современной театральной культуры.

На снимке: фото с полным перечнем награжденных из архива театра



#фестиваль #Пермь #Умоста

Галина Петухова


Читать и смотреть 1 фото на сайте — https://permnew.ru/news?post_id=27455

ец, нота высокого, целомудренного и одухотворенного чувства.

Интересно следить за образом матери Ин-Ин старой Цуй в исполнении Натальи Аникиной. Внешне похожая на некую глыбу, эта Цуй лишена лирических движений души, поэтому право на арии у нее ограничено. Слуги юных героев Хын-Нян в исполнении Елены Бычковой и Цинь-Тун в исполнении Никиты Пепеляева очень похожи по характеру на слуг комедии дель арте, такие же смекалистые, ловкие, проворные, себе на уме, помогающие молодым влюбленным достичь желанной цели.

Сложнее другим исполнителям, у которых в пьесе гораздо меньше слов, и артисты находят чисто театральные средства выразительности. Образ доблестного генерала Ду Александр Шаров очеловечивает с помощью выразительной смены интонаций и многозначных пауз. С юмором, переходящим в сатиру, исполняют свои диалоги -перепалку нареченный жених Ин-Ин - Данил Серебренников и слуга - Александр Красиков. Настоятель буддийского монастыря в исполнении Якова Рудакова c помощью продуманной сценической речи создает образ жреца, в меру умного, дипломатичного и рассудительного. Монах Хуэй-Мин в исполнении Даниила Петрова поражает зрителей энергетикой и пластической виртуозностью бесстрашного человека. Другой монах Фа-ЦУН - Артем Шампоров всем видом «выдает» ученика без инициативы и творчества. Угрожающим пристальным взглядом в эпизодической роли Главного экзаменатора запоминается Николай Фурсов.

У спектакля есть второй состав исполнителей, который вышел на сцену на премьере и в котором заняты также любимые публикой артисты, в том числе Татьяна Пешкова (старая госпожа Цуй), Сюзанна Калашниченко (служанка Хын-Нян), Дмитрий Гордеев (настоятель буддийского монастыря), Павел Ознобишин (генерал Ду).

История про Ин-Ин и Чижан Гун на сцене завершается широким свадебным гулянием. Мы видим всенародное ликование с песнями, танцами, светящимися фонариками. Видим вечный праздник любви, преодолевшей сословные барьеры, устаревшие обычаи, лживые наветы.

Общественная сдача и премьера спектакля прошли при полных залах. Зрители, особенно молодые, поддержали постановку ТЮЗа, сделанную в рамках равновесного сочетания традиции и новации.

Спектакль создан при поддержке партии «Единая Россия» и проекта «Культура малой Родины» («Театры - детям»)

Фото Р. Горбатовского из архива театра.

#ПермскийТЮЗ #премьера

Галина Куличкина.


Читать и смотреть 5 фото на сайте — https://permnew.ru/news?post_id=27451

Пермский ТЮЗ поставил редкую пьесу


В Пермском ТЮЗе состоялась премьера спектакля по пьесе «Западный флигель, где Цуй Ин-Ин ожидала луну» китайского драматурга Ван Ши-фу. Пьеса была создана предположительно на рубеже XIII-XIV веков и является редкостью на российской сцене.

Директор ТЮЗа Артем Агеев сказал, что давно знал об этом произведении и рад, что его предложение включить «Западный флигель...» в репертуар 2026-2027 сезона поддержал художественный руководитель Константин Яковлев.

Понятен тренд на Восток, но как сделать далекую историю близкой юным зрителям XXI века? Творческий коллектив ТЮЗа выделил общечеловеческий аспект - первую любовь, которая всегда неожиданна, всегда порождает у молодых всех времен и народов схожие мысли и мечты. Не только влюбленная девушка Ин-Ин из далекого древнего Китая думала о луне. В XIX веке юный Пушкин в том же примерно возрасте вопрошал: «Зачем из облака выходишь, уединенная луна... ». Китайская история любви девушки из семьи с высоким социальным статусом Цуй Ин-Ин и юноши-сироты студента Чижан Гун, сохраняет в себе общее и особенное в вечном сюжете о молодых влюбленных, их пути к своему счастью.

В ТЮЗе понимали сложность прежде всего художественного поиска, а именно: приемлемого сценического варианта, объединяющего китайскую и общеевропейскую театральные эстетики, необходимость сохранить и передать в зрительный зал атмосферу китайской национальной культуры как части общемировой. Почти год коллектив работал над постановкой. Константин Яковлев создал инсценировку, в которой сохранены основные сюжетные линии, характеры, драматическая расстановка сил первоисточника. Непростые задачи решал музыкальный руководитель театра Марк Либерзон. Он сочинил современную по стилю музыку, и в ее партитуру были вплетены элементы китайской. В оркестровом звучании используются два китайских национальных инструмента. Ощущение китайского колорита создают балетные сцены, которые сочинила, используя школу китайского танца, Ирина Ткаченко. Запомнились стремительные танцевальные проходы исполнительниц ролей Стихий: Воздуха - Елизаветы Ходыревой, Огня - Марии Саламатовой, Земли -Алены Илясовой, Воды - Ольги Радостевой. В сценах тревожного предвестья о захвате монастыря войском мятежника (Егор Дроздов) эти Стихии под воинственные звуки музыки своим пробежками в костюмах с широкими разноцветными рукавами разрезали пространство сцены.

Выразительными получились массовые сцены, в которых осуществляются одновременно хоровое пение и хореография. Экономна и выразительна сценография художника-постановщика Елены Турчаниновой, где определенными символами китайского мира оказываются скульптура Будды в глубине сцены и расписанные изображениями драконов предметы бытового обихода. Ее работа по воссозданию китайских исторических костюмов - еще один шаг к познанию китайской эстетики в красках, фактурах тканей, их крое. Активно использовались в постановочных эффектах спектакля свет и видео под руководством Александра Прокопца. Все это вместе в процессе театрального действия создавало образ жизнеустройства китайцев, образы их религиозных, сословных, бытовых норм, образования молодых юношей, поведения в смертельно опасных ситуациях.

Свои трудности преодолевали на репетициях и артисты. Пришлось осваивать китайскую пластику, жесты, навыки жить в непривычном историческом костюме. Для средневековой китайской литературы, к коей принадлежит творчество Ван Ши -Фу, как отмечают ученые, была типична статичность характеров. Поэтому исполнителям надо было найти свои подходы к сценическому воплощению персонажей.

На общественной сдаче спектакля в роли Цуй Ин-Ин зритель увидел Дарью Яловегу. Ее образ «девы чистой красоты» убедителен, ее Цуй Ин-Ин скромна, сдержанна в выражении чувств, с ровным характером, и только в ариях мы слышим ее бесконечную нежную любовь. Чижан Гун в исполнении Андрея Кокшарова - юноша с твердым характером, целеустремленный. Артист в ариях покоряет зрителей страстностью и искренностью, возникает своеобразное созвучие серд

когда полностью наладил военное производство на Очерском заводе. Он с честью выполнил трудные задачи, которые ему поручили партия и правительство.

А вот дальше о его судьбе имеются лишь отрывочные сведения. Вероятно, Тарабрин вновь попал на секретную работу, и данные о его биографии еще не скоро будут обнародованы. По сведениям саратовских краеведов, Степан Яковлевич был награжден орденом Ленина и четырьмя другими орденами, медалью «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.». Известно, что Тарабрин с 1963 года - персональный пенсионер союзного значения по РСФСР. Умер в 1969 году. Похоронен в Киеве на Лукьяновском военном кладбище.

Чуть больше двух лет трудился Тарабрин в Очере, но сделать успел очень много. Такие были люди - «красные директора». Несгибаемые, железной воли... Безусловно, все как один работники Очерского завода самоотверженно трудились ради общей Победы, однако важнейшую роль сыграла организация их труда, способность директора направить по верному руслу энергию своих работников, найти верные решения за короткое время и в сложной обстановке. И Степан Яковлевич Тарабрин в этом, несомненно, преуспел и заслуживает памяти и уважения потомков.

#Пермь #Пермскийкрай #Очер

Максим Шардаков


Читать и смотреть 2 фото на сайте — https://permnew.ru/news?post_id=27440

Гражданской войны, коммунист - решительный, справедливый, требовательный к себе и другим.

Боевой комиссар

В 1925 году Степан Тарабрин вернулся на военную службу в качестве политработника. В армии он последовательно занимал должности начальника политотдела дивизии, военного комиссара дивизии, заместителя начальника Ульяновского бронетанкового училища. В 1929 году 36-я Забайкальская стрелковая дивизия, где Тарабрин служил военкомом, приняла участие в военном конфликте на Китайско-Восточной железной дороге (КВЖД), завершившемся полным разгромом гоминьдановских милитаристов. За свои подвиги Степан Яковлевич был награжден орденом Боевого Красного Знамени.

После этого военно-политическая карьера Тарабрина пошла в гору. Отличного организатора заметили в Советском правительстве. Степан Тарабрин закончил курсы усовершенствования высшего политсостава РККА, курсы марксизма-ленинизма при ЦК ВКП(б) в Москве. Его трижды выбирали делегатом съездов ВКП(б) и XIV Всесоюзной партконференции.

10 мая 1936 года Тарабрину было присвоено звание «бригадный комиссар», что при переаттестации на общевойсковое, обычно, соответствовало званию «генерал-майор». Тогда же он был назначен заместителем начальника по политработе Научно-испытательного института связи РККА. Институт занимался разработками и научными исследованиями в области развития техники связи. Кроме этого, НИИС РККА вел секретную работу по развитию специальной телеграфно-телефонной связи, радиосвязи и радиоразведки в армии. При участии Тарабрина в январе 1936 года в институте образованы два новых отдела - радиоразведвательных средств и звукомаскировки.

Однако в марте 1938 года Степан Яковлевич был уволен из института, а через месяц был арестован органами НКВД как участник военного антисоветского заговора. Тарабрин обвинялся по статье 58 УК РСФСР за антисоветская агитация и популяризация идей Гамарника. Больше года он провел под следствием, но 16 сентября 1939 года дело было прекращено, и Степан Яковлевич вышел на свободу. Больше года просидев в застенках, честный и мужественный Тарабрин вину свою так и не признал, никого из товарищей не оговорил и не подписал ни одного состряпанного протокола. Это дорогого стоит!

Первый директор военного времени

В звании Тарабрина так и не восстановили, но 18 февраля 1940 года Степана Яковлевича назначили директором Очерского завода Наркомата общего машиностроения (НКОМ) СССР. Предприятие выпускало буровое оборудование для геологоразведки: станки ударного бурения, глиномешалки, грязевые насосы, различный инструмент для бурения скважин, абразивную дробь. Но уже через полтора месяца после начала Великой Отечественной войны завод под руководством Тарабрина выдает первую продукцию - осколочные авиабомбы АО-2,5. После передачи завода в НКМВ СССР приступил к производству мин для 120-миллиметрового миномета ПМ-38, деталей для снарядов реактивного миномета «Катюша».

По поручению Главного управления ПВО Красной Армии Тарабрин организует производство водорододобывающих установок «Оксилит ЗИС-12», имевших на тот момент особое оборонное значение. Более того, по его указанию конструкторское бюро под руководством Л.П. Головачева приступило к разработке более совершенной установки, после чего в стенах завода родились ВУГ-120 и ВУГ-500, отлично зарекомендовавшие себя на фронте. Также при участии С.Я. Тарабрина в 1941 году на заводе создается опытный образец усовершенствованного батальонного 82-мм миномета. Благодаря уникальным технологиям, этот опыт начал успешно распространяться на многие военные предприятия СССР.

По воспоминаниям работников завода, Степан Тарабрин был волевым, решительным и, вместе с тем, скромным и отзывчивым человеком. В трудную военную годину, как все, дневал и ночевал на заводе, питался в общей столовой вместе с рабочими, если было надо, сам мог встать за станок или кульман.

Тайное и явное

В марте 1942 года С. Я. Тарабрин ушел на фронт - добровольно и рядовым красноармейцем. Этого он добивался с самого первого дня войны, но ушел только тогда,

Степан Тарабрин: несгибаемый «красный директор» из Очера


В пермской Центральной городской библиотеке им. А.С. Пушкина 24 сентября состоялась лекция «Красные директора – титаны эпохи», посвященная руководителям Очёрского машиностроительного завода. Лекторы – писатель и журналист Максим Шардаков, директор музея Очёрского завода Людмила Шарова, сотрудник Очёрской центральной библиотеки Елена Шадская.

«Красные директора» - это руководители советских предприятий 1940-1970-х годов, которые прошли школу индустриализации, войны и послевоенного восстановления. Это люди, которые принимали судьбоносные решения, брали на себя колоссальную ответственность за тысячи рабочих, за выполнение фронтовых заказов. Именно они стали опорой страны в самые трудные годы. Очёрский машиностроительный завод (ОМЗ) - одно из старейших предприятий Урала. Его история - это не только технологические этапы (от кричного молота до трубоукладчиков для магистральных газопроводов), но и уникальная школа управления, сформировавшая плеяду выдающихся руководителей. На лекции был представлен рассказ о судьбах руководителей ОМЗ - С.Я. Тарабрине, Н. А. Крылове, К.П. Полихронове и других.

Проект «Красные директора» - совместная работа специалистов музея ОМЗ и Очерской центральной библиотеки. Мероприятие приурочено к Году пермской промышленности. Публикуем статью Максима Шардакова, посвященную директору ОМЗ Степану Тарабрину.

Степан Тарабрин: несгибаемый «красный директор»

Во время Великой Отечественной войны Очерский завод возглавлял настоящий коммунист-корчагинец

Победа в Великой Отечественной войне - это не только результат героизма советских солдат и полководческих решений военачальников, но и трудовых подвигов работников тыла. Труженики Прикамья внесли огромный вклад в разгром немецко-фашистских захватчиков, и одной из важных «кузниц» фронта по праву считался Очерский машзавод.

Безусловно, ударные темпы производства, стремительная его перестройка на военный лад стали возможными благодаря самоотверженному труду рабочих, инженеров, конструкторов. Но, к примеру, когда речь заходит о конкретных сражениях на фронте, в первую очередь упоминается имя полководца, руководившего операцией. Такой исторический акцент вполне уместен и когда мы говорим о тех, кто в непростое время непосредственно руководил заводами, лично отвечал за их работу и организацию производства - о директорах военного времени.

Одним из выдающихся директоров Очерского машзавода был Степан Яковлевич Тарабрин. В его биографии еще очень много «белых пятен», которые историкам предстоит устранить. Но тем и интересен труд краеведа. Но одно можно сказать с уверенностью: Тарабрин был незаурядной личностью, прошедшей вместе со своим народом суровую школу побед и испытаний.

Старший товарищ Николая Островского

Родился Степан Тарабрин в Саратове 15 марта 1893 года в семье потомственных рабочих. Поэтому, когда произошла Октябрьская революция, выбор его жизненного пути был очевиден - борьба за счастье простого народа. В 1917 году он вступил в партию большевиков, а в 1918-м ушел служить в Красную Армию. Тарабрин был на передовой практически всю Гражданскую войну, освобождал Украину от петлюровских и махновских банд, белогвардейцев и иностранных интервентов. Интересно, что Степан Яковлевич воевал бок о бок с будущими знаменитыми писателями Аркадием Петровичем Гайдаром и Николаем Алексеевичем Островским.

С автором романов «Как закалялась сталь» и «Рожденные бурей» Тарабрина связывала тесная дружба. Когда закончилась война, Степана Яковлевича избрали ответственным секретарем Шепетовского окружного комитета КП(б)У, где в то время работал молодой Островский. По воспоминаниям инженера-конструктора Очерского машзавода Всеволода Васильевича Нужного, Тарабрин, как старший товарищ и руководитель, оказал большое влияние на мировоззрение и становление будущего писателя. Вероятно, Степан Яковлевич стал одним из прототипов героев романа «Как закалялась сталь». Его заслуги и черты характера вполне этому соответствовали: герой