▶ видео
▶ видео
▶ видео
#тренд_обзор
«Сеул: K-Pop, технологии и мода, которую можно купить сразу» 🇰🇷
Сеульская неделя моды SS27 (1–6 сентября 2026) прошла под знаком коммерции и зрелища. Впервые площадок стало две — DDP и Lotte World Tower в Чамсиле, а главной идеей стало соединение моды с K-pop, технологиями и реальными продажами. 🕵️♀️
🛍️ See Now, Buy Now: подиум как витрина
Главная механика сезона — QR-коды прямо на подиуме. Гости сканировали их и сразу покупали вещи, которые только что увидели. У бренда Dunst показ прошёл в формате live shopping: модели демонстрировали не отдельную «подиумную» одежду, а те вещи, что уже продаются. Результат — более 4,6 млн просмотров онлайн-контента.
🤖 Hannah Shin: «Сон внутри сна» и граница реальности
Вдохновившись стихотворением Эдгара Аллана По «Сон внутри сна», Ханна Шин исследовала лиминальное пространство — тонкую грань между реальностью и фантазией, сном и пробуждением, человеком и технологиями. Её коллекция стала не «цифровой модой» в чистом виде, а именно tech couture: одежда, в которой технология становится частью кроя и фактуры, а не декором.
👟 KIMHĒKIM: 10 лет, «Seoul Light» и возвращение домой
Показ KIMHĒKIM стал одним из самых эмоциональных моментов недели. Для бренда, который десять лет выстраивал международную карьеру в Париже, это был первый полноценный показ на родине — и он был приурочен к 10-летию дома.
Коллекция «SEOUL LIGHT» — это не ретроспектива, а переосмысление архива через призму современного Сеула. В основе — фирменная театральность и романтика KIMHĒKIM: жемчуг, ленты и скульптурные головные уборы, которые в этот раз появились в более смелых масштабах и неожиданных местах. При этом силуэты стали сложнее: архитектурный крой, жёсткие oversize-пиджаки соседствуют с струящимися шифоновыми платьями, а в отделке угадываются мотивы традиционного корейского костюма (ханбок) — короткие лифы, запахи и А-силуэты.
Кульминацией вечера стала коллаборация с adidas Originals. Бренд представил радикально переосмысленные Stan Smith: гипертрофированные объёмы, ювелирный декор, текстовые манифесты и панк-элементы превратили культовый кроссовок в объект авангардного искусства. Эта коллаборация не просто «дополнила» образы, а стала финальным аккордом, стерев границу между высокой модой и улицей.
🎤 NCT: 10 лет и благотворительность
NCT отметили 10-летие дебюта: кураторский показ в последний день, выставка сценических костюмов и благотворительный flea market с примерно 3 000 вещей со сцены. Все средства пошли на программы для женщин, молодёжи и культуры.
💡 Что мы видим?
Сеул не пытается быть «Парижем». Он строит модель, где мода — это контент, который сразу становится покупкой. K-pop даёт охваты, технологии — повод для разговора, QR-коды — монетизацию. 🇰🇷
А как вы думаете: «See now, buy now» — это будущее всех недель моды или инструмент, который подходит только коммерчески ориентированным площадкам? 👇
«Сеул: K-Pop, технологии и мода, которую можно купить сразу» 🇰🇷
Сеульская неделя моды SS27 (1–6 сентября 2026) прошла под знаком коммерции и зрелища. Впервые площадок стало две — DDP и Lotte World Tower в Чамсиле, а главной идеей стало соединение моды с K-pop, технологиями и реальными продажами. 🕵️♀️
🛍️ See Now, Buy Now: подиум как витрина
Главная механика сезона — QR-коды прямо на подиуме. Гости сканировали их и сразу покупали вещи, которые только что увидели. У бренда Dunst показ прошёл в формате live shopping: модели демонстрировали не отдельную «подиумную» одежду, а те вещи, что уже продаются. Результат — более 4,6 млн просмотров онлайн-контента.
🤖 Hannah Shin: «Сон внутри сна» и граница реальности
Вдохновившись стихотворением Эдгара Аллана По «Сон внутри сна», Ханна Шин исследовала лиминальное пространство — тонкую грань между реальностью и фантазией, сном и пробуждением, человеком и технологиями. Её коллекция стала не «цифровой модой» в чистом виде, а именно tech couture: одежда, в которой технология становится частью кроя и фактуры, а не декором.
👟 KIMHĒKIM: 10 лет, «Seoul Light» и возвращение домой
Показ KIMHĒKIM стал одним из самых эмоциональных моментов недели. Для бренда, который десять лет выстраивал международную карьеру в Париже, это был первый полноценный показ на родине — и он был приурочен к 10-летию дома.
Коллекция «SEOUL LIGHT» — это не ретроспектива, а переосмысление архива через призму современного Сеула. В основе — фирменная театральность и романтика KIMHĒKIM: жемчуг, ленты и скульптурные головные уборы, которые в этот раз появились в более смелых масштабах и неожиданных местах. При этом силуэты стали сложнее: архитектурный крой, жёсткие oversize-пиджаки соседствуют с струящимися шифоновыми платьями, а в отделке угадываются мотивы традиционного корейского костюма (ханбок) — короткие лифы, запахи и А-силуэты.
Кульминацией вечера стала коллаборация с adidas Originals. Бренд представил радикально переосмысленные Stan Smith: гипертрофированные объёмы, ювелирный декор, текстовые манифесты и панк-элементы превратили культовый кроссовок в объект авангардного искусства. Эта коллаборация не просто «дополнила» образы, а стала финальным аккордом, стерев границу между высокой модой и улицей.
🎤 NCT: 10 лет и благотворительность
NCT отметили 10-летие дебюта: кураторский показ в последний день, выставка сценических костюмов и благотворительный flea market с примерно 3 000 вещей со сцены. Все средства пошли на программы для женщин, молодёжи и культуры.
💡 Что мы видим?
Сеул не пытается быть «Парижем». Он строит модель, где мода — это контент, который сразу становится покупкой. K-pop даёт охваты, технологии — повод для разговора, QR-коды — монетизацию. 🇰🇷
А как вы думаете: «See now, buy now» — это будущее всех недель моды или инструмент, который подходит только коммерчески ориентированным площадкам? 👇