Планы на выходные
На этих выходных можно изучить работы современных художников на их персональных выставках, поразмышлять о значении текста в уличном искусстве и узнать, какое место портрет, пейзаж и натюрморт занимают в массовой культуре. Куда сходить в Петербурге и Москве — в дайджесте 1703.
➤ Персональная выставка Александры Паперно «Доверяй только твоей тревоге» в квартире № 7 (Санкт-Петербург). До 23 января
vk.cc/d3bzck
Первый соло-проект художницы в Петербурге под кураторством Сергея Фофанова посвящен писателю Риду Грачеву (Витте), другу Иосифа Бродского. На торцевых стенах главного зала Паперно создала две монументальные росписи по мотивам своих иллюстраций к сборнику рассказов Грачева, вышедшему в 2026 году в V-A-C Press. Внутри квартиры № 7 показаны новые печатные листы, созданные по рабочим материалам к этому сборнику, ранние живописные и видеоработы. В эркере музея выставлены автографы и рисунки Грачева из архива Пушкинского Дома.
➤ Выставка «Аллохория» Вики Бегальской и Александра Вилкина в Marina Gisich Gallery (Санкт-Петербург). До 28 ноября
vk.cc/d1PKAI
В новой живописной серии художники исследуют границы восприятия визуальных образов. Параллельные сюжеты их картин перетекают друг в друга, а цвет связывает разрозненные работы и задает логику их соседства. Название «Аллохория» заимствовано из биологии, так называют распространение семян с помощью внешних сил. В проекте это метафора судьбы искусства: зритель переносит увиденное в собственную реальность, и оно продолжает жить за пределами выставки.
➤ Выставка «Текстоцентричность» в «Стрит-арт хранении» (Санкт-Петербург). До 10 января
vk.cc/d3bzht
Исследование текста в уличном искусстве — от поэтических лозунгов и философских афоризмов до экспериментов футуристов с формой букв и абстрактной типографики. Работы современных уличных авторов представлены рядом с произведениями художников, исследовавших возможности текста в XX веке: например, Юрий Альберт, Илья Кабаков и Александр Косолапов соседствуют с Пашей Бумажным, Сашей Брауловым и Максимом Имой. За основу экспозиции взяты произведения из коллекции САХ и частных собраний Натальи Вознесенской, Дениса Химиляйне и Игоря Суханова.
➤ Выставка «Натюрморт. Портрет. Пейзаж. После жанра» в Доме культуры «ГЭС-2» (Москва). До 25 апреля
vk.cc/d2gAg8
На выставке около 100 произведений более 80 авторов, среди которых Казимир Малевич, Клод Моне, Каспар Давид Фридрих и Франс Снейдерс. Их работы кураторы разместили рядом с современным искусством, чтобы проследить, как три главных жанра европейской живописи предвосхитили селфи, рекламу, короткие ролики и видеоигры. Натюрморт рассматривается как летопись экономического обмена и товарного фетишизма, портрет — как инструмент создания имиджа, в том числе в интернете, а пейзаж — как запись меняющихся отношений человека и природы, от промышленной революции до дата-центров.
➤ Персональная выставка Александра Мортаева «Дом у реки» в галерее pop/off/art (Москва). До 26 ноября
vk.cc/d3bzlC
Художник обращается к воспоминаниям о доме в Горной Шории, где он провел детство, и изображает обыденные, нередко неприглядные фрагменты городской и пригородной среды. Мортаев использует цветной карандаш в технике гиперреалистического рисунка, имитируя оптику фотографии. При этом работы создает медленно, в несколько слоев.
➤ Персональная выставка Евгении Буравлевой «Большой всплеск» в галерее FUTURO (Москва). До 4 декабря
vk.cc/d3bzov
Отправной точкой проекта стал повторяющийся в практике художницы мотив бассейна, который продолжает диалог с Дэвидом Хокни. В экспозиции — восемь новых живописных работ, написанных Буравлевой маслом по собственным фотографиям. Добиться правдоподобия ей помогла техника трехслойного письма, применявшаяся старыми мастерами. Куратором выступил Илья Крончев-Иванов.
На этих выходных можно изучить работы современных художников на их персональных выставках, поразмышлять о значении текста в уличном искусстве и узнать, какое место портрет, пейзаж и натюрморт занимают в массовой культуре. Куда сходить в Петербурге и Москве — в дайджесте 1703.
➤ Персональная выставка Александры Паперно «Доверяй только твоей тревоге» в квартире № 7 (Санкт-Петербург). До 23 января
vk.cc/d3bzck
Первый соло-проект художницы в Петербурге под кураторством Сергея Фофанова посвящен писателю Риду Грачеву (Витте), другу Иосифа Бродского. На торцевых стенах главного зала Паперно создала две монументальные росписи по мотивам своих иллюстраций к сборнику рассказов Грачева, вышедшему в 2026 году в V-A-C Press. Внутри квартиры № 7 показаны новые печатные листы, созданные по рабочим материалам к этому сборнику, ранние живописные и видеоработы. В эркере музея выставлены автографы и рисунки Грачева из архива Пушкинского Дома.
➤ Выставка «Аллохория» Вики Бегальской и Александра Вилкина в Marina Gisich Gallery (Санкт-Петербург). До 28 ноября
vk.cc/d1PKAI
В новой живописной серии художники исследуют границы восприятия визуальных образов. Параллельные сюжеты их картин перетекают друг в друга, а цвет связывает разрозненные работы и задает логику их соседства. Название «Аллохория» заимствовано из биологии, так называют распространение семян с помощью внешних сил. В проекте это метафора судьбы искусства: зритель переносит увиденное в собственную реальность, и оно продолжает жить за пределами выставки.
➤ Выставка «Текстоцентричность» в «Стрит-арт хранении» (Санкт-Петербург). До 10 января
vk.cc/d3bzht
Исследование текста в уличном искусстве — от поэтических лозунгов и философских афоризмов до экспериментов футуристов с формой букв и абстрактной типографики. Работы современных уличных авторов представлены рядом с произведениями художников, исследовавших возможности текста в XX веке: например, Юрий Альберт, Илья Кабаков и Александр Косолапов соседствуют с Пашей Бумажным, Сашей Брауловым и Максимом Имой. За основу экспозиции взяты произведения из коллекции САХ и частных собраний Натальи Вознесенской, Дениса Химиляйне и Игоря Суханова.
➤ Выставка «Натюрморт. Портрет. Пейзаж. После жанра» в Доме культуры «ГЭС-2» (Москва). До 25 апреля
vk.cc/d2gAg8
На выставке около 100 произведений более 80 авторов, среди которых Казимир Малевич, Клод Моне, Каспар Давид Фридрих и Франс Снейдерс. Их работы кураторы разместили рядом с современным искусством, чтобы проследить, как три главных жанра европейской живописи предвосхитили селфи, рекламу, короткие ролики и видеоигры. Натюрморт рассматривается как летопись экономического обмена и товарного фетишизма, портрет — как инструмент создания имиджа, в том числе в интернете, а пейзаж — как запись меняющихся отношений человека и природы, от промышленной революции до дата-центров.
➤ Персональная выставка Александра Мортаева «Дом у реки» в галерее pop/off/art (Москва). До 26 ноября
vk.cc/d3bzlC
Художник обращается к воспоминаниям о доме в Горной Шории, где он провел детство, и изображает обыденные, нередко неприглядные фрагменты городской и пригородной среды. Мортаев использует цветной карандаш в технике гиперреалистического рисунка, имитируя оптику фотографии. При этом работы создает медленно, в несколько слоев.
➤ Персональная выставка Евгении Буравлевой «Большой всплеск» в галерее FUTURO (Москва). До 4 декабря
vk.cc/d3bzov
Отправной точкой проекта стал повторяющийся в практике художницы мотив бассейна, который продолжает диалог с Дэвидом Хокни. В экспозиции — восемь новых живописных работ, написанных Буравлевой маслом по собственным фотографиям. Добиться правдоподобия ей помогла техника трехслойного письма, применявшаяся старыми мастерами. Куратором выступил Илья Крончев-Иванов.
Просмотры: 7