Алексей Гореславский

На сесиии ДКЭ "Искусство и культурная среда: исполнительские искусства, музыка, арт-индустрия, индустрия развлечений" обсудили, что будет с музеями и театрами к 2050 году. Спойлер: все будет хорошо, если каждое новое поколение смолоду в удобной и понятной форме будет с этими явлениями знакомиться!

Уже сейчас развитие технологий накладывает на такой досуг свой отпечаток: человек может сначала увидеть короткий ролик о художнике, потом посмотреть документальный фильм о его эпохе, пройти игру по мотивам его произведений — и в итоге прийти в музей, чтобы увидеть оригинал.

Музей и театр больше не должны ограничиваться стенами своего здания. И ИРИ активно эту тему развивает. Например, весной этого года премьеру масштабной драмы «Князь Андрей» отлично дополнила выставка в ГИМ, посвященная Андрею Боголюбскому, где наряду с историческими артефактами представили костюмы и реквизит со съемок. Также последние пару лет посмотреть самый популярный спектакль любимого театра, который находится в другом городе, тоже перестало быть проблемой: ее решает проект, который создается СТД и Триколором при поддержке ИРИ — «Золотой фонд театральных постановок России», проще говоря, видеотека лучших отечественных спектаклей, которые можно посмотреть бесплатно онлайн.

Кого-то это может смутить, но будущее театров и музеев сопряжено и с развитием нейросетей. ИИ-проекты ведь не обязательно должны быть нейрослопом, они могут и просвещать. И участники ИИ-конкурса ИРИ уже это доказали. Пример — проект «История за портретами», цикл коротких анимационных роликов, в которых «оживают» портреты художников, ученых, балерин и других деятелей культуры. Всего авторы «оживили» уже 50 портретов из коллекций почти 30 музеев по всей стране, от Камчатки до костромской деревни.

Важно понимать, что такой продукт — не замена традиционному творчеству, а его дополнение. А за интеллигентную модерацию отдельное спасибо директору петербургской Капеллы Ольге Хомовой!

Сегодня в Петербурге стартовали Дни креативной экономики. Ключевым событием дня стала большая технологическая пленарная дискуссия в Лахта Центре, тон которой в роли модератора задала Тина Канделаки.

О чем говорили? Конечно, об ИИ, о рисках и позитивных сторонах его внедрения в креативную экономику. Как отметила замминистра экономического развития Татьяна Илюшникова, по оценкам ВШЭ, потенциальные потери авторов от внедрения ИИ могут составить до 1 трлн рублей в год. В первую очередь, речь идет об ударе по владельцам IP, которые будут терять деньги из-за того, что нейросети обучаются на их контенте и создают похожие продукты, говорит глава Газпром-Медиа холдинга Александр Жаров.

Но есть и еще одна важная сторона вопроса. Если традиционная качественная анимация стоит минимум 350 000 – 500 000 ₽ за минуту, то ИИ уже сегодня позволяет создавать контент за 75 000 ₽. Очевидно, что рекламодатели со временем будут выбирать более дешевые варианты, что неизбежно перестроит рынок.

Мы в ИРИ процесс перестройки рынка уже видим на примере контента в конкурсах — ИИ дал огромную фору небольшим креативным командам, позволяя создавать контент быстрее традиционных продакшнов. Они приходят к нам на Первый кубок нейроконтента, а потом и в конкурсы — далеко ходить за примером не нужно, 60% участников первых хакатонов подали заявки в ИИ-конкурс, итоги которого мы подвели в апреле и уже сейчас видим первые работы.

Все активнее появляются новые игроки, которые еще два года назад не имели отношения к анимации, но сейчас показывают впечатляющие результаты. Хотя ИИ пока не является прямой конкуренцией настоящей классической анимации, через год-полтора эти незаметные стартапы могут вырасти в крупнейшие компании индустрии. И это, конечно, нужно брать в расчет уже сейчас.

На прошлой неделе на КИОН вышел документальный сериал «Госфильмофонд. Здесь живет кино» — проект ON Студии, созданный при поддержке ИРИ и при участии Киностудии Госфильмофонда России.

Главный замысел этого проекта в том, чтобы рассказать про работу структуры, о которой многие слышали, но мало кто действительно понимает, что это такое. И уж тем более не задумывается о том, что там работают люди с редкими профессиональными навыками, которых точно не заменит ИИ.

Истории о культурном наследии легко превратить в сухую лекцию. Но здесь авторы выбрали другой путь: документальную основу, живого героя, исследование настоящего пространства и элементы приключения. Зритель знакомится с этой «теневой» стороной киноиндустрии через историю героя Ильи Лыкова, который засыпает в московском кинотеатре «Иллюзион» (который, кстати, является специализированным архивным кинотеатром Госфильмофонда), а просыпается уже в самом Госфильмофонде. Там его принимают за практиканта и сразу активно погружают в жизнь хранилища.

Съемки проходили на территории архива, по «его правилам». Например, нужно было учитывать, что в хранилищах всегда очень холодно — пленка хранится только при определенной температуре, а машины в реставрационном цеху нельзя отключить, если запущен цикл. Поэтому все получилось показать максимально реалистично.

В результате получился хороший док, где сложная тема становится доступной широкой аудитории, в том числе тем, кто раньше никогда не задумывался о том, что происходит с фильмами после окончания их экранной жизни. Смотрим проект на КИОН, а пока — трейлер.

Недавно в Абхазии стартовали съемки еще одного проекта при поддержке ИРИ — семейной комедии «Абхазские каникулы» для онлайн-кинотеатра START.

Две семьи — русская и абхазская — оказываются под одной крышей на черноморском курорте. А дальше постепенно выясняется, что встреча была совсем не случайной: дети давно влюблены друг в друга и пытаются устроить своим родителям своеобразное знакомство. Над сериалом работает интернациональная команда, задействованы актеры из России и Абхазии, в режиссерском кресле — Дмитрий Власкин.

Основная часть съемок пройдет в абхазском селе Лыхны, также команда заедет поснимать в Сухуме, Гудауте, Пицунде, Гагре. В кадре появятся культовые места, такие как озеро Рица, набережная и пляж Гагры, самшитовый лес, Ольгинские водопады, Иверская гора в Новом Афоне.

Всего по результатам конкурсного отбора национального контента ИРИ поддержал пять проектов, непосредственно связанных с Абхазией (наконец не только местом съемок): два сериала, два дока и тревел-шоу. Об остальных расскажу позже, а пока прилагаю первые фото со съемок «Абхазских каникул».

ИРИ второй раз за год опросил российские продакшены, как они используют ИИ. И если в начале года нейросети в каждом или почти каждом проекте использовали 72% опрошенных, то в сентябре — уже 78%. А 89% отметили, что за последний год стали обращаться к ИИ чаще.

Изображения генерируют уже 100% опрошенных продакшенов. Тексты — 67%, видео и аудио — по 56%. При этом самые высокие оценки удовлетворенности результатом получили именно нейросетевые видео — 4,6 балла из 5. Впрочем, оценки — это одно, а реальное использование — другое: полученный результат внедряли в конечный продукт 83% тех, кто генерирует изображения, 75% работающих с текстами и 80% — с видео.

В основном продакшены относятся к нейросетям не как к источнику готовых шедевров, а как к инструменту, который дает отправную точку: проще говоря, заготовку, которую человек доводит до нужного качества. При этом в ходе второй волны опроса мы увидели, что некоторые создатели контента рассматривают нейросети уже не как вспомогательный инструмент, а как основу самого проекта — например, при создании анимационных ИИ-сериалов. То есть речь идет не только об оптимизации привычного производства, но и о появлении новых форматов контента.

В целом индустрия верит, что в перспективе ближайших трех лет ИИ станет привычной частью производственного процесса, и выделять его в отдельную технологию будут все реже. Подробнее о результатах исследования можно прочесть на странице «Цифрового факультета» в Дзене, а в качестве визуального сопровождения (и подтверждения наших данных) предлагаю посмотреть трейлер уже второго сезона проекта «Как хитрый лис с зайцами урожай делил», полностью созданного при помощи нейросетей!