Что делать с детской песней, чтобы она стала музыкально-терапевтической
Большого списка условий не будет. Правил всего два:
1️⃣песня заинтересовывает ребёнка;
2️⃣песня делает живым того, кто с ребёнком через нее взаимодействует.
Со вторым пунктом может даже и посложнее будет, не правда ли? Потому что - ну положа руку на сердце, коллеги, - ведь бывают песни, которые «и в хвост, и в гриву» по сто раз на дню и от которых к концу дня уже тошно.
У меня к вам сегодня видео - «Репка» на новый лад с моими методическими пояснениями. Вот эта новая версия родилась у меня по очень эгоистичной причине: мне стало скучно. Когда в день по 5–8 групп и ещё примерно столько же индивидуальных сессий, к концу дня не то что на репку смотреть не можешь, но даже и на морковку в магазине за компанию 🤪 Скука, как ни странно, - мощное топливо для креативности.
Когда-то я анализировала простые детские песенки-игры, которые за мой почти двадцатилетний опыт неизменно становились хитами у всех детей, от младенцев до подростков. Мне было интересно, что же в них такого, и вот что я обнаружила.
🎯 Фокус внимания не на имитации и заучивании, а на совместном творческом процессе взрослого и ребёнка. В песенке есть место, где живёт потенциал для креативности.
🌊 С такими песнями на ходу изобретаются новые способы взаимодействия с материалом: придумываются новые игры, запускается игровое творчество.
🧠 Растёт навык ловить новые идеи из пространства. «Мышца креативности» развивается и у ребёнка, и у взрослого.
Пожалуй, самый понятный пример – пресловутый «Синий трактор». Сама по себе песня залипательная, но контакта с другим человеком в ней нет, а взрослому рано или поздно от неё становится тошно, потому что монотонность очень надоедает. Зато в ней есть два изменяющихся параметра, цвет и название животного, и с ними можно творить всё, что захочется. Пару идей мы придумываем сами, остальное делают за нас дети. Как только они понимают, что в песне можно придумывать, творческий поток уже не остановить: появляются новые пассажиры для прицепа синего трактора, а то и для розового крокодила, тут как пойдёт.
В новой «Репке» мне важно обратить ваше внимание на два момента:
✅стабильный (лучше медленный) темп и метроритм. На видео я местами ускоряюсь, потому что спешу показать разные варианты и не растянуть процесс на час 🙈 Алгоритмы соцсетей обязывают 🤪
❗️Нооооо с детьми, особенно с малышами лет до четырёх, можно быть медленными: это даёт опору, безопасность и то самое пространство добротной скуки, где может родиться новое.
✅второй момент – не спешите выдавать свои идеи, как из пулемёта. Когда взрослый, педагог или мама, сыплет идеями без остановки, ребёнку некуда встроить своё. Пусть останется место для него самого, даже если для этого придётся сделать оооооочень длиииииинную паузу!
❗️В нынешние времена паузы целительны для всех человеческих особей от нуля до ста лет 😴
Но можно задавать наводящие вопросы. Например, спрашивать, какой звук издает персонаж. И стимулировать искать на него ответ.
Например, с подростками, играя в «Репку» на новый лад (да-да, с самыми обычными подростками!) я выкладывала в центр круга разные инструменты, и дети придумывали персонажей и искали их звуки. И затем на рефрен мы только звучали - каждый на своем персонаже своим звуком. Если я параллельно тихонько задавала на джембе пульсацию - порой получалась бомбическая импровизация. Надоедает ли мне такая «Репка» - да вот ни разу!
Для маленьких детей мы заужаем выбор инструментов, иначе они растеряются. В песенке и так задач вагон и маленькая тележка. Поэтому даже со старшими дошкольниками бывает достаточно клавес или просто карандашей (например, если вы делаете такой музыкально-терапевтический перерывчик внутри какого-то другого занятия, не связанного с музыкой).
А что ещё, кроме инструментов и карандашей, может зазвучать на занятии, я собрала в «Путеводителе по инструментам». Он придёт вам в ответ на слово «Инструмент» в сообщениях сообщества.
Большого списка условий не будет. Правил всего два:
1️⃣песня заинтересовывает ребёнка;
2️⃣песня делает живым того, кто с ребёнком через нее взаимодействует.
Со вторым пунктом может даже и посложнее будет, не правда ли? Потому что - ну положа руку на сердце, коллеги, - ведь бывают песни, которые «и в хвост, и в гриву» по сто раз на дню и от которых к концу дня уже тошно.
У меня к вам сегодня видео - «Репка» на новый лад с моими методическими пояснениями. Вот эта новая версия родилась у меня по очень эгоистичной причине: мне стало скучно. Когда в день по 5–8 групп и ещё примерно столько же индивидуальных сессий, к концу дня не то что на репку смотреть не можешь, но даже и на морковку в магазине за компанию 🤪 Скука, как ни странно, - мощное топливо для креативности.
Когда-то я анализировала простые детские песенки-игры, которые за мой почти двадцатилетний опыт неизменно становились хитами у всех детей, от младенцев до подростков. Мне было интересно, что же в них такого, и вот что я обнаружила.
🎯 Фокус внимания не на имитации и заучивании, а на совместном творческом процессе взрослого и ребёнка. В песенке есть место, где живёт потенциал для креативности.
🌊 С такими песнями на ходу изобретаются новые способы взаимодействия с материалом: придумываются новые игры, запускается игровое творчество.
🧠 Растёт навык ловить новые идеи из пространства. «Мышца креативности» развивается и у ребёнка, и у взрослого.
Пожалуй, самый понятный пример – пресловутый «Синий трактор». Сама по себе песня залипательная, но контакта с другим человеком в ней нет, а взрослому рано или поздно от неё становится тошно, потому что монотонность очень надоедает. Зато в ней есть два изменяющихся параметра, цвет и название животного, и с ними можно творить всё, что захочется. Пару идей мы придумываем сами, остальное делают за нас дети. Как только они понимают, что в песне можно придумывать, творческий поток уже не остановить: появляются новые пассажиры для прицепа синего трактора, а то и для розового крокодила, тут как пойдёт.
В новой «Репке» мне важно обратить ваше внимание на два момента:
✅стабильный (лучше медленный) темп и метроритм. На видео я местами ускоряюсь, потому что спешу показать разные варианты и не растянуть процесс на час 🙈 Алгоритмы соцсетей обязывают 🤪
❗️Нооооо с детьми, особенно с малышами лет до четырёх, можно быть медленными: это даёт опору, безопасность и то самое пространство добротной скуки, где может родиться новое.
✅второй момент – не спешите выдавать свои идеи, как из пулемёта. Когда взрослый, педагог или мама, сыплет идеями без остановки, ребёнку некуда встроить своё. Пусть останется место для него самого, даже если для этого придётся сделать оооооочень длиииииинную паузу!
❗️В нынешние времена паузы целительны для всех человеческих особей от нуля до ста лет 😴
Но можно задавать наводящие вопросы. Например, спрашивать, какой звук издает персонаж. И стимулировать искать на него ответ.
Например, с подростками, играя в «Репку» на новый лад (да-да, с самыми обычными подростками!) я выкладывала в центр круга разные инструменты, и дети придумывали персонажей и искали их звуки. И затем на рефрен мы только звучали - каждый на своем персонаже своим звуком. Если я параллельно тихонько задавала на джембе пульсацию - порой получалась бомбическая импровизация. Надоедает ли мне такая «Репка» - да вот ни разу!
Для маленьких детей мы заужаем выбор инструментов, иначе они растеряются. В песенке и так задач вагон и маленькая тележка. Поэтому даже со старшими дошкольниками бывает достаточно клавес или просто карандашей (например, если вы делаете такой музыкально-терапевтический перерывчик внутри какого-то другого занятия, не связанного с музыкой).
А что ещё, кроме инструментов и карандашей, может зазвучать на занятии, я собрала в «Путеводителе по инструментам». Он придёт вам в ответ на слово «Инструмент» в сообщениях сообщества.
