ДМШ Тавда
Здравствуйте! Мы очень рады вам! ❤️
Спасибо, что присоединились к нашему каналу. ДМШ г. Тавда — это не просто школа, а настоящая семья, где каждый ребёнок может раскрыть свой музыкальный талант.
В этом канале вы первыми узнаете обо всех наших новостях, услышите голоса наших юных музыкантов и увидите их успехи. Следите за обновлениями и будьте частью нашего музыкального мира!🎼
- Каналов в рубрике
- 93 298
- Место этого канала
- № 45 733
- Каналов в рубрике
- 4 497
- Место этого канала
- № 1 066
Дашборд
19 октября — 25 октября 2026
Загрузка…
Главные числа
Рост аудитории
−1подписчиков за период
−1 самая большая убыль · 20 окт 2026
Индекс качества
Индекс качества пока не рассчитан. Он появляется у каналов от 500 подписчиков, которые публикуют посты хотя бы раз в неделю, после недели наблюдения.
Просмотры и охват
696просмотров за период 3,8 %
Средний охват поста — 72 просмотров (посты старше двух суток).
Вовлечённость подписчиков
—ER = реакции ÷ просмотры
За период у постов нет прочитанных реакций.
Индекс цитируемости
Индекс цитируемости пока не рассчитан: он появится после ночного расчёта, когда канал упомянут другие каналы.
Когда и сколько публикует
Форматы публикаций
Каждый пост — точка
Выше — больше просмотров, крупнее — больше реакций. Нажмите на точку, чтобы открыть пост.
Итоги периода
Нажмите на показатель — ниже он появится по точкам периода
Реклама в канале
Лучшие публикации
По просмотрам за период
Публикации по дням
Бледные столбики — дни, линия — среднее за 7 дней: видно, разгоняется канал или затихает
Данные обновлены в 00:56 по Москве. Просмотры — текущие у постов, вышедших в эти дни; средний охват — по постам старше двух суток. Как считается индекс качества
Публикации за период
Загрузка…
🎼23 октября в Тавдинской детской музыкальной школе состоялся внутришкольный конкурс на лучшее исполнение этюда среди обучающихся на народных инструментах (струнная секция).
☝Этюд — это музыкальное произведение, нацеленное на развитие техники исполнителя: в нём виртуозность сочетается с художественной выразительностью, и именно поэтому исполнение этюда — важное испытание для юных музыкантов.
🎶Открыла мероприятие директор школы Ольга Владимировна Шу. Она тепло поприветствовала конкурсантов, преподавателей и гостей, пожелала ребятам уверенности и яркого выступления.
🎵Затем начались конкурсные прослушивания. Юные исполнители продемонстрировали не только техническую подготовку, но и артистизм: каждый этюд прозвучал ритмически точно, выразительно и по‑своему интересно. В зале царила атмосфера поддержки и настоящего музыкального праздника.
🎉По завершении конкурсных прослушиваний и после того, как жюри вынесло свои решения, директор школы Ольга Владимировна Шу с искренней радостью поздравила ребят с окончанием состязания. Она отметила старания каждого участника, подчеркнула ценность их труда и вручила дипломы и памятные подарки.
👏Поздравляем обучающихся народного отделения с успешным выступлением! Желаем им не останавливаться на достигнутом, продолжать совершенствовать мастерство и радовать слушателей новыми творческими достижениями!🎉
В 2026 году музыкальный мир отмечает знаменательную дату – 100 лет со дня рождения Галины Павловны Вишневской (25.10.1926 – 11.12.2012), одной из величайших оперных певиц XX века, народной артистки СССР и подлинного символа своей эпохи.
Свой творческий путь Галина Вишневская начала в театре оперетты, прошла через тяжелейшие испытания блокадного Ленинграда. Не смотря на войну и потерю близких, она сумела раскрыть свой уникальный голос (сопрано). И, удивительно, что, не имея консерваторского образования, она в 1952 году была принята в стажёрскую группу Большого театра. За 22 года на главной сцене страны Вишневская исполнила более 30 партий, став первой исполнительницей многих знаковых ролей: Татьяна в «Евгении Онегине», Катерина в «Катерине Измайловой», Наташа Ростова в «Войне и мир», Виолетта в «Травиатте». Вскоре, гастроли Большого театра принесли ей мировую славу. Её голос звучал на всех знаменитых оперных сценах.
Особая глава её жизни – союз с Мстиславом Ростроповичем, великим виолончелистом своего времени. Познакомившись, они стали не только семьёй, но и творческим тандемом. Для них писали Дмитрий Шостакович и Бенджамин Бриттен. В 1974 году великие артисты, преодолевая исторические бури, покинули Советский Союз. В Россию вернулись уже в 90-е годы, оставаясь примером силы духа, таланта и преданности искусству.
https://vkvideo.ru/video-115686051_456239478
Позади у ребят остались вступительные испытания и первые занятия, но именно этот праздничный день должен запомниться им на всю жизнь. Чтобы стать настоящими юными музыкантами, детям предстояло пройти ряд весёлых испытаний. Загадки, ребусы и интерактивы не вызвали у первоклассников никаких трудностей — со всеми заданиями им помогла справиться ведущая Анастасия Евгеньевна Березина.
🎉Концертный зал в этот вечер наполнился радостью и весельем. Кульминацией праздника стал торжественный момент: ребята произнесли клятву юных музыкантов, после чего услышали тёплые слова поздравления от директора школы Ольги Владимировны Шу и получили памятные значки.
Конечно, пройдут годы, прежде чем эти дети станут настоящими музыкантами и смогут продемонстрировать всё, чему научатся за это время. Но уже сейчас их неподдельный интерес и горящие глаза говорят о том, как им нравится открывать для себя мир музыки.
💫Дорогие ребята! Ещё раз поздравляем вас с присвоением звания «Юный музыкант» и желаем, чтобы ваш путь в мир искусства стал незабываемым и увлекательным путешествием, которое приведёт к новым ярким впечатлениям и большим успехам.✨
Приглашаем окунуться в яркий и добрый мир детского творчества! На нашей выставке — работы учеников: нежные цветы, волшебные узоры и трогательные сюжеты, наполненные искренностью и фантазией. 🎨Каждый рисунок — это маленькая история, рассказанная языком красок и линий.
🎼В экспозиции представлены работы учащихся детской музыкальной школы по предмету «Основы изобразительной грамоты и рисования»: Софии Фуртиковой, Марии Соболевой, Вероники Поповой и других талантливых ребят 9–12 лет. ✨
В 1944 году, в самый разгар Великой Отечественной войны, Сергей Сергеевич Прокофьев завершил работу над одним из самых поэтичных произведений в истории русского балета. Это был балет «Золушка» — музыкальное воплощение бессмертной сказки Шарля Перро, созданное по либретто Николая Волкова.
История создания шедевра
Замысел балета родился у Прокофьева ещё в 1940 году, вскоре после триумфальной премьеры «Ромео и Джульетты». Композитор хотел написать балет специально для великой балерины Галины Улановой, выбрав сюжет, который был бы гимном любви, надежды и торжества добра.
Работа над партитурой шла с 1940 по 1944 год. Война внесла свои коррективы: Прокофьев был эвакуирован, работал над оперой «Война и мир», но не оставлял «Золушку». Он писал музыку, наполненную светом и верой в будущее, создавая произведение, которое стало своеобразным предвестником Победы.
Музыкальный язык «Золушки»
Прокофьев создал удивительно многогранную партитуру, где каждый персонаж имеет свой узнаваемый лейтмотив:
- Золушка — её тема полна лиризма, нежности и мечтательности.
- Принц — музыка рисует образ мужественного и страстного юноши.
- Мачеха и сёстры — их темы гротескны, комичны и полны суеты.
- Фея — волшебные, «мерцающие» звучания челесты и деревянных духовых.
Особое место занимает знаменитый «Большой вальс» — один из самых красивых вальсов в истории музыки, полный торжественности и романтического полёта. А сцена с часами, отбивающими полночь, — это настоящий шедевр звукоизобразительности, где музыка буквально рисует бег уходящего времени.
Насладитесь фрагментами этого великого балета: https://rutube.ru/video/58c1e6c0dc96331de822b16ee47ef016/?r=plwd
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…