В молодости кто не пишет стихов? Но потом у одних это проходит, как…
В молодости кто не пишет стихов? Но потом у одних это проходит, как лёгкая простуда, а у других болезнь становится хронической. «Я заболел ею серьёзно и надолго». Эти слова принадлежат Г. Д. Хугаеву — актёру, режиссёру, драматургу.
Большое видится на расстоянии. Так и в случае с Г. Д. Хугаевым: масштаб его личности со временем понимаешь и осознаёшь всё больше и больше.
В 1939 г. он поступил в театральную студию при Осетинском театре. За 6 лет сыграл 16 ролей. В 1947 г. поступил в ГИТИС на режиссёрский факультет.
С 1952 г. — режиссёр Осетинского театра, затем директор. Конец пятидесятых годов был успешным для него. Удачным был спектакль «Мать сирот» по пьесе Туаева. В 1957 году — первая проба пера: «Песня Софии»… Успех. 1963 год — «Макбет» с Тхапсаевым в главной роли. Опять успех на гастролях в Москве.
С 1965 по 1976 год — главный режиссёр. Именно благодаря усилиям Хугаева удалось разделить музыкальную и драматическую труппы театра. Стройка и переезд в новое здание театра. Георгий Дементьевич настаивал на строительстве театра на проспекте (там, где стоял кинотеатр «Октябрь»). Всю жизнь его не покидало чувство вины: театр построили на погосте. В эти же годы он пробивает вопрос с актёрской студией в ГИТИСе, а потом и в театральном училище им. Б. Щукина.
В 1976 г. уходит из театра, в 1979 г. возвращается. Издаёт несколько сборников своих пьес, становится членом Союза писателей СССР. Общепризнанными режиссёрскими работами являются «На дне», «Три сестры», «Тимон Афинский» — за них получили Госпремию. На фестиваль в г. Горький повезли «На дне» и получили диплом I степени.
1991 год. Георгий Дементьевич уходит из театра и в том же году организовывает театр-студию «Амран». 1993 г. — возвращение в родной Осетинский театр и опять заботы, бесконечные вопросы на тему выживания театра в лихие 90-е годы. Ещё одно немаловажное событие — театральный фестиваль народов Кавказа «Сцена без границ».
Сухие строки, а за ними — муки и радость творчества, репетиции, гениальные и бездарные, бессонные ночи, успехи и провалы, друзья и коллеги, любовь и ненависть, преданность и предательство, горечь обид и радость признания — все оттенки человеческого бытия, характерные особенно для творческого человека, пережил и перенёс Георгий Хугаев.
Можно прожить долгую жизнь в искусстве и не вспыхнуть звездой, а можно поставить только два спектакля, таких как «Сармат и его сыновья», «На дне», и навсегда остаться в истории культуры. Первый — мощный национальный, нравственный, эмоциональный спектакль, второй — удивительный по смелости нового прочтения, психологически тонкий спектакль о звенящей мечте, о достойной жизни.
«Эти спектакли, на мой взгляд, достойны любой сцены мира. Блистательно были решены Хугаевым спектакли по собственным пьесам — „Богатый дом“, „Честь отцов“. Причём в его постановках творческие возможности исполнителей раскрываются не только щедро, но порой и неожиданно: это всегда „звёздная россыпь“. Хугаев — режиссёрский колосс, и, наверное, главная его заслуга в том, что он сделал всё для сохранения Осетинского театра в русле традиций национальной культуры».
Роза Бекоева, режиссёр, заслуженный деятель искусств РСО-Алания, лауреат премии им. К. Хетагурова.
Б. Салбиева, заслуженный работник культуры РСО-Алания, директор Музея театрального искусства
Большое видится на расстоянии. Так и в случае с Г. Д. Хугаевым: масштаб его личности со временем понимаешь и осознаёшь всё больше и больше.
В 1939 г. он поступил в театральную студию при Осетинском театре. За 6 лет сыграл 16 ролей. В 1947 г. поступил в ГИТИС на режиссёрский факультет.
С 1952 г. — режиссёр Осетинского театра, затем директор. Конец пятидесятых годов был успешным для него. Удачным был спектакль «Мать сирот» по пьесе Туаева. В 1957 году — первая проба пера: «Песня Софии»… Успех. 1963 год — «Макбет» с Тхапсаевым в главной роли. Опять успех на гастролях в Москве.
С 1965 по 1976 год — главный режиссёр. Именно благодаря усилиям Хугаева удалось разделить музыкальную и драматическую труппы театра. Стройка и переезд в новое здание театра. Георгий Дементьевич настаивал на строительстве театра на проспекте (там, где стоял кинотеатр «Октябрь»). Всю жизнь его не покидало чувство вины: театр построили на погосте. В эти же годы он пробивает вопрос с актёрской студией в ГИТИСе, а потом и в театральном училище им. Б. Щукина.
В 1976 г. уходит из театра, в 1979 г. возвращается. Издаёт несколько сборников своих пьес, становится членом Союза писателей СССР. Общепризнанными режиссёрскими работами являются «На дне», «Три сестры», «Тимон Афинский» — за них получили Госпремию. На фестиваль в г. Горький повезли «На дне» и получили диплом I степени.
1991 год. Георгий Дементьевич уходит из театра и в том же году организовывает театр-студию «Амран». 1993 г. — возвращение в родной Осетинский театр и опять заботы, бесконечные вопросы на тему выживания театра в лихие 90-е годы. Ещё одно немаловажное событие — театральный фестиваль народов Кавказа «Сцена без границ».
Сухие строки, а за ними — муки и радость творчества, репетиции, гениальные и бездарные, бессонные ночи, успехи и провалы, друзья и коллеги, любовь и ненависть, преданность и предательство, горечь обид и радость признания — все оттенки человеческого бытия, характерные особенно для творческого человека, пережил и перенёс Георгий Хугаев.
Можно прожить долгую жизнь в искусстве и не вспыхнуть звездой, а можно поставить только два спектакля, таких как «Сармат и его сыновья», «На дне», и навсегда остаться в истории культуры. Первый — мощный национальный, нравственный, эмоциональный спектакль, второй — удивительный по смелости нового прочтения, психологически тонкий спектакль о звенящей мечте, о достойной жизни.
«Эти спектакли, на мой взгляд, достойны любой сцены мира. Блистательно были решены Хугаевым спектакли по собственным пьесам — „Богатый дом“, „Честь отцов“. Причём в его постановках творческие возможности исполнителей раскрываются не только щедро, но порой и неожиданно: это всегда „звёздная россыпь“. Хугаев — режиссёрский колосс, и, наверное, главная его заслуга в том, что он сделал всё для сохранения Осетинского театра в русле традиций национальной культуры».
Роза Бекоева, режиссёр, заслуженный деятель искусств РСО-Алания, лауреат премии им. К. Хетагурова.
Б. Салбиева, заслуженный работник культуры РСО-Алания, директор Музея театрального искусства
Просмотры: 12