🔳 Показать нечего, а рассказать есть о чем

Мы привыкли видеть в мастерской художника творческий беспорядок, незавершенность, материалы, случайные детали, из которых постепенно возникает образ. В мастерской Волигамси все иначе. И для меня это стало неожиданностью.

Мастерская больше похожа на современный офис. В одной комнате рабочее пространство (рабочий стол и мольберт), которое всегда убрано, когда автор не работает. В другой все то, что художнику нужно в работе - холст, подрамники, краски и прочее - аккуратно сложено в стеллаже.

Вместо готовых картин в стеллажах - всего три работы: две недавно завершенные на стене и одна незаконченная убрана.
Всего, что я хотел снять и показать вам в мастерской, не было. Но было нечто большее - трехчасовой интереснейший разговор-знакомство с творчеством Рината.

С 2000-х годов у Волигамси сформировалась своя авторская манера живописи. Некоторые работы выполнены настолько реалистично, что о живописи в них говорит только сюрреализм. Для автора это не классический сюрреализм, а скорее абсурдность и ирония окружающего нас мира.

Создание работы начинается задолго до того, как автор подступает к холсту. Основой идеи для работ служат старые фотографии советского периода - одна или несколько, всегда по-разному. Сначала рождается замысел, потом под замысел подбираются архивные фото, создается цифровой эскиз работы, и только потом наступает время для живописи.

«Творчеством я занимаюсь, когда создаю эскиз работы за компьютером. За мольбертом я - "принтер", который кистью "печатает" на холсте. Тут нет места неопределенности. За мольбертом я четко знаю, что и как нужно делать».

Я попросил Рината рассказать об одной из своих работ, на что он ответил: «У зрителя вся свобода понимания и оценки. Мое дело - написать и исчезнуть».

Работы Волигамси больше известны в Москве, чем в Уфе. Он много лет сотрудничает с московскими галереями и отлично знаком столичным коллекционерам. Новые работы автора ждут своего часа - они уходят из-под кисти, не попадая в публичные каталоги.

Но при этом Ринат живет и работает в Уфе. На вопрос, как он оценивает Уфу как один из живописных центров страны, он ответил: «Уфа - заметный город на карте страны. По уровню живописи мы выше многих наших соседей - Самары, Челябинска, Казани, Екатеринбурга. Но мы незаслуженно выпали из жизни, нам нужно активнее участвовать в российских и международных проектах в сфере искусства. Для развития художников, галерей, искусства нужен рынок, а рынок в Башкортостане на сегодня мал и неразвит».

Согласен с каждым словом Рината. В Башкортостане есть классные художники, но рынка искусства нет, он только формируется. И наша общая задача - содействовать этому процессу. У нас должно быть больше сильных галерей, арт-площадок и проектов, коллекционеров, молодежи, которая хочет идти в искусство, осознавая, что это понятный сценарий, где можно творчески и финансово реализоваться.

Вместо традиционной субботней игры предлагаю блиц-опрос. Будет два вопроса: первый - про хобби, второй - про творчество Рината. Участвуйте, угадывайте, а рассказ о Ринате Волигамси обязательно продолжу в будущих сообщениях.