Анастасия Карачарова — солистка Ансамбля песни и пляски Центрального округа войск национальной гвардии Российской Федерации, лауреат всероссийских и международных конкурсов , обладатель Золотой медали XXII Молодежных дельфийских игр России, участник концертных бригад Министерства обороны, выступающих в зоне проведения Специальной военной операции.
Фонд возрождения культуры и традиций малых городов Руси
Благотворительный фонд возрождения культуры и традиций малых городов Руси — Фонд Владимира Маторина. https://fondrusi.ru.
Для связи fondrusi@mail.ru
+7 (925) 344-46-94
- Каналов в рубрике
- 1 381
- Место этого канала
- № 92
Дашборд
13 октября — 19 октября 2026
Загрузка…
Главные числа
Рост аудитории
+46подписчиков за период
+14 самый большой прирост · 13 окт 2026
Индекс качества
70/ 100Хороший
- Аудитория 17 из 25
- Честность роста 25 из 25
- Рекламная нагрузка 17 из 20
- Доверие 3 из 20
- Достоверность расчёта 8 из 10
Благотворительность, волонтёрство, до 1 тыс. подписчиков · каналов в группе: 44
Просмотры и охват
4 397просмотров за период 35,6 %
Средний охват поста — 318 просмотров (посты старше двух суток).
Вовлечённость подписчиков
7,89 %ER = реакции ÷ просмотры 4,2 п. п.
Индекс цитируемости
Индекс цитируемости пока не рассчитан: он появится после ночного расчёта, когда канал упомянут другие каналы.
Когда и сколько публикует
Форматы публикаций
Каждый пост — точка
Выше — больше просмотров, крупнее — больше реакций. Нажмите на точку, чтобы открыть пост.
Итоги периода
Нажмите на показатель — ниже он появится по точкам периода
Реклама в канале
Лучшие публикации
По просмотрам за период
Публикации по дням
Бледные столбики — дни, линия — среднее за 7 дней: видно, разгоняется канал или затихает
Данные обновлены в 18:18 по Москве. Просмотры — текущие у постов, вышедших в эти дни; средний охват — по постам старше двух суток. Как считается индекс качества
Публикации за период
Загрузка…
Анастасия Карачарова — солистка Ансамбля песни и пляски Центрального округа войск национальной гвардии Российской Федерации, лауреат всероссийских и международных конкурсов , обладатель Золотой медали XXII Молодежных дельфийских игр России, участник концертных бригад Министерства обороны, выступающих в зоне проведения Специальной военной операции.
Козырева Елена — выпускница Государственного музыкально-педагогического института имени М.М. Ипполитова-Иванова и Высшей школы музыки и театра.
- 26-кратный гран-призер Всероссийских и Международных конкурсов
- Член Федерации педагогов вокального искусства РФ
- Награждена медалью «За вклад в культуру России»
- Обладатель бронзовой и серебряной медали Международных Дельфийских игр
- Обладатель гранта президента Российской Федерации
- Абсолютный победитель вокального турнира «Голос будущего»
- Абсолютный победитель регионального этапа российской национальной премии «Студент года»
- Обладатель главного приза Кубка Ассоциаций Международного фестиваля-конкурса ретро песни
- Обладатель приза ректора Международного конкурса «Как на речке было на Фонтанке»
▶ видео
Музей Сергея Рахманинова находится в центре Москвы, в Замоскворечье. «Дом Рахманинова», как обычно его называют, расположен на углу Большой Ордынки и 2-го Кадашёвского переулка, в той части столицы, которая тесно связана с жизнью великого композитора: он был в родственных отношениях с Третьяковым, на дочери которого был женат двоюродный брат, профессор и друг Сергея Рахманинова Александр Зилоти; сам Рахманинов нередко занимался с детьми Третьякова. От дома Третьяковых его путь лежал через 2-й Кадашёвский переулок на Софийскую набережную, где помещалось Мариинское музыкальное училище, в котором Сергей Рахманинов долгие годы преподавал.
Уютный особняк, затерявшийся среди маленьких переулочков в самом сердце Москвы, поразил нас своим классическим изяществом, но еще больше мы были тронуты глубоким внутренним содержанием музея. Основная экспозиция состоит из 7 залов, в которых представлены вещи Сергея Васильевича Рахманинова, реконструирован его рабочий кабинет, представлены предметы времени эпохи. Вся экспозиция полно отражает этапы жизни и творчества великого русского композитора, пианиста и дирижера Сергея Рахманинова. В красивом концертном зале музея ежегодно проходит более 70 камерных концертов классической музыки. Именно здесь можно услышать уникальное звучание рояля, принадлежавшего Сергею Рахманинову.
Один раз, побывав в этом замечательном месте, обязательно захочется сюда вернуться. Надеемся на тесное сотрудничество фестиваля «София» и Московского музея Сергея Рахманинова. Наша совместная история только начинается.
Ровно неделю назад под сводами главного храма Зарайска - Собора Усекновения Главы Иоанна Предтечи звучала прекрасная духовная музыка. Собравшиеся слушали, затаив дыхание, а потом взрывались громом аплодисментов. В прошлый раз мы говорили с Владимиром Анатольевичем о том, как он первый раз оказался в Зарайске, как выступал в сводах ещё полуразрушенного храма. А сегодня решили поговорить, что значит для Маторина само понятие духовная музыка.
Владимир Маторин: «В 1988 году, на празднование тысячелетия Крещения Руси, я впервые соприкоснулся с молитвенным пением. Митрополит Питирим (Нечаев) устроил тогда в Колонном зале Дома Союзов Рождественский фестиваль духовной музыки. Помню, как меня ошеломила ее красота и ее разливы. Я слушал, и она проникала в каждую мою клеточку, наполняла чем-то таким, что мне тогда было совершенно неведомо. Я как будто вмерз в лед от удовольствия. Тот вечер оказался решающим - я потихоньку начал петь православные песнопения и спустя некоторое время подготовил свою первую программу духовной музыки.
Важным этапом в жизни стала запись диска церковных песнопений с благословения Святейшего Патриарха Московского и Всея Руси Алексия II. Большой духовной силы был человек. Мне рядом с ним находится было почетно, трепетно и важно. Он укреплял меня в стремлении чаще исполнять глубокую духовную музыку, даже в тех случаях, когда публика не совсем к этому подготовлена. Но через несколько минут прослушивания духовных произведений ни один зритель не оставался равнодушным. Видел я со сцены, как просветляются лица и молодых, и пожилых, и детей.
Как-то глядя мне прямо в глаза, Святейший произнёс: «У нас после Розова такого архидиакона не было…». (Великий архидиакон Константин Розов жил в начале прошлого века, его голос сравнивали с Шаляпиным. Напомните мне при случае, может быть и расскажу о нем более подробно). После такой похвалы отступать было уже невозможно, и больше я не мыслил своей концертной программы без духовных песнопений.
А вот что мне написал Алексий II: «Обращение к богатому песенному наследию - православным песнопениям - свидетельство не только духовных поисков, но и благодатное знамение времени, облеченного поиском некогда отвергнутого и почти забытого высокого искусства, веками бережно хранимого в лоне православной Церкви». Эти слова Алексия актуальны и сейчас. Бережно их храню и стараюсь доносить до учеников. Очень рад, что они в Зарайске оправдали мои надежды, не просто исполняли духовную музыку, но делали это с пониманием и глубиной.
Слушая молодых артистов мне на память пришел концерт в честь 135-летия со дня рождения Великой княгини Елизаветы Федоровны, бескорыстной и милосердной великомученицы, основательницы Марфо-Мариинской обители, которая открыта для страждущих и по сей день. На том концерте в ноябре 1999 года я пел духовные песнопения с хором Московской патриархии под управлением иеромонаха Амвросия (Носова). Помню пел и слезы наворачивались на глаза и от истории Елизаветы Федоровны, и от смысла духовных стихов, и от божественной музыки…
Петь молитвы лицом не к иконам, а к зрителям, со сцены, непросто - нарушается таинство молитвы… Поэтому большим подарком стало для меня приглашение митрополита Крутицкого и Коломенского Ювеналия участвовать в концертах в Новодевичьем монастыре. Петь в храме где намолены стены, иконы, где люди молятся вместе со мной. На таких концертах у меня вырастали крылья. А еще я сделал потрясающее открытие. Обычно после оперного спектакля ночь не спишь: анализируешь ошибки, и, честно говоря, усталость такая, что единственное, чего хочется - выпить чего-нибудь крепкого. А после концерта духовной музыки приходишь домой, падаешь как подкошенный, а утром встаешь и чувствуешь — ты лук, на котором только что натянули тетиву. В этом секрет духовной музыки: ты много отдаешь, но взамен получаешь еще больше».
Продолжение следует…
BELOBOKA — российский электронный фолк-проект, созданный в 2024 году продюсером Сергеем Садовниковым (Gress) и вокалисткой-сонграйтером Евгенией Скачковой. Резиденты «Таврида.АРТ» и «Инсайт Люди». Проект объединяет индустриальный фольклор, самобытный народный вокал и современную электронную музыку.
BELOBOKA — авторы первого в России аудиовизуального фолк-альбома «Легенды Великой Сокровищницы», включающего семь музыкальных композиций и семь видеоклипов. Трек «Русская душа» попал в рекомендательный плейлист Яндекс Музыки «Искра», получил платиновый статус и был отмечен платиновой пластинкой, а также занял лидирующую позицию в ТОП-10 хит-парада «Великой страны» на «Радио Гордость». Проект стал полуфиналистом шоу «Залетай в тренды. 3 сезон» и финалистом II Всероссийского конкурса «Вся страна». Трек «Река» набрал более 2 млн просмотров в VK Видео, а музыка группы звучала в сериалах «День семьи» и «ЖАР».
Группа BELOBOKA выступает на крупных музыкальных фестивалях, включая «Таврида.АРТ», Ural Music Night, «Московскую Масленицу» и «Эхо Единства», а также участвует в культурных проектах федерального масштаба, в том числе «Земляки» Движения Первых.
Участники коллектива ценят музыкальную выразительность, самобытность и бережное отношение к народной традиции.
Так же погружена в пристальный отсмотр и оценку выступлений Татьяна Георгиевна Лещинская — музыкант, концертмейстер высшей категории, педагог-наставник. Татьяна Георгиевна многие годы является членом жюри конкурсной программы нашего Фестиваля.
Выражаем сердечную благодарность членам жюри, которые активно просматривают заявки и делятся с нами творческими открытиями!
Вся биография Татьяны Юрьевны тесно связана с народным пением. В 15 лет она выдержала конкурс в Государственный Уральский народный хор, пела в нём забытые бабушкины песни. Затем уехала учиться в Москву, где последовательно окончила музыкальную школу, отделение сольного народного пения музыкального педагогического училища имени Ипполитова-Иванова, музыкальный педагогический институт имени Гнесиных и аспирантуру.
Параллельно с учёбой в училище работала в Ансамбле народной музыки под управлением Дмитрия Покровского, а с 1978 г. стала солисткой «Москонцерта».
В 1996 году «за бесценный вклад в русское песенное искусство и за сохранение традиций национальной культуры» была награждена Орденом Святого апостола Андрея Первозванного.
Одновременно с концертной деятельностью Татьяна Юрьевна преподаёт на отделении сольного народного пения в Российской Академии музыки имени Гнесиных.
В её репертуаре — старинные русские песни и частушки, записанные в разных областях России, романсы, авторские песни.
Начинаем знакомить вас с членами жюри XII фестиваля «София»
Сегодня представляем комиссию в номинациях «Народный вокал на русском языке» и «Народный вокал на языках народов России»
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…
Загрузка…