▶ видео
Christian Siriano | Fall Winter 2026/2027 обзор коллекции, часть 1
Я подобрала для вас обзор коллекции Christian Siriano осень-зима 2026/2027. Её показали на Неделе моды в Нью-Йорке в феврале 2026 года. И сразу оговорюсь: это был настоящий праздник эскапизма — дизайнер сознательно сделал ставку на фантазию, театральность и эмоциональный заряд, особенно на фоне непростой социальной и политической обстановки.
Главная идея
Сам Сирано говорил об «истинной эскапизме» и сюрреализме. Его главным источником вдохновения стали картины Сальвадора Дали. Дизайнер стремился размывать границы реальности: создавал иллюзии, играл с восприятием, превращая одежду в визуальный и психологический «транспорт» в другой мир. В финале это отлично иллюстрировал образ Коко Роча: она вышла в двухъярусном платье-пузыре с глянцевой поверхностью, которая плавно переходила от синего к зелёному — словно жидкая картина, распадающаяся на части. Сирано описал это как «жидкую картину, распадающуюся» — и эта фраза точно передала настроение всей коллекции.
Что было в коллекции
Смешение стилей и кодов. Дизайнер активно играл с контрастами. Например, вечернее сатиновое платье он переосмыслил как корсетную мотокуртку в паре с классическими брюками — так в одном силуэте слились элегантность красного ковра и дерзость байкерского стиля. Встречаются и другие смелые сочетания: асимметрично обрезанный смокинг с одним рукавом в паре с юбкой, отделанной перьями.
Работа с материалами. Это одна из сильных сторон сезона. Сирано экспериментировал, используя ткани не так, как принято. Так, «искусственный мех» на пальто на самом деле был сделан из перьев — они передавали пушистость, но при этом сохраняли воздушную, хрупкую текстуру. Плотное кружево в укороченном болеро балансировало между лёгкостью тюля и весом кутюрной вещи.
Органза. Этот материал стал настоящей «фишкой» коллекции. Из него создавали полупрозрачные блейзеры с жёсткой подкладкой, драпированные платья с перекрещивающимися вуалями, а также объёмные воланы, которые «раздувались» на торсе с оперной интенсивностью. Правда, иногда такой масштаб приводил к визуальной перегрузке — масштабность органзы местами казалась скорее ностальгичной, чем современной, граничащей с костюмом.
Блеск и детали. Пайетки использовали не просто как поверхностное украшение, а как инструмент для построения формы — например, в скульптурном серебристом лифе в паре с юбкой. Возвращается и декор перьями (особенно акцентными, «страусиными»).
Инклюзивность. Как и в прошлых сезонах, Сирано показал вещи на моделях разных размеров и типов телосложения — это остаётся важной частью его подхода.
Просмотры: 78