ПРЕМЬЕРА «ТИХОГО ДОНА» В ТЕАТРЕ НАЦИЙ

Для меня спектакль, помимо прочего, интересен тем, что это "взгляд извне", постановка нашей классики китайским режиссером, представление и понимание нашей истории зарубежным читателем. Хотелось увидеть и то, как отозвались те встречи в процессе постановки, которые были у нас с труппой в самом театре и на Дону, в Вёшенской.

Понравилось многое и об этом говорил, приветствуя труппу по завершению спектакля: и рискованность руководителя Евгения Миронова, решившегося на столь масштабный и непростой проект. И талант режиссеров — мэтра китайской театральной режиссуры Моу Сэнь и лауреата премии Президента Российской Федерации для молодых деятелей культуры Мурата Абулкатинова, которые смогли вместить самую грандиозную эпопею ХХ века в 4 часа спрессованного действия, не отпускающего внимание и сопереживание зрителя ни на минуту. И искренность, и самоотдача актеров, реализовавших практически одной своей игрой (декорация в спектакле практически отсутствует) эту непростую задачу.

Не хватило мне, пожалуй, только двух составляющих. Для абсолютной шолоховской объективности описания событий – Митьки Коршунова. Линия Михаила Кошевого прослеживается с первого до последнего действия, но без его «аналога» с противной стороны представляется недостаточной.
И совсем не хватило Мишатки в финале. Без этого, так же, кстати, как и в экранизации Урсуляка, нет того шолоховского жизнеутверждения, которым заканчиваются все его произведения: «настоящий человек и там остается человеком», а жизнь продолжается, невзирая ни на какие потрясения и лишения.

Эти pro et contra не взаимоисключающи. Они лишний раз подчеркивают всё непостижимое величие русской классики, к которой можно и должно обращаться вновь и вновь.

И, кстати, это еще одно замечательное воздействие нового спектакля: думаю, у очень многих он вызовет желание взять в руки книгу и самому «побыть режиссером».