Выставка номинантов 7-МАП в Паркинг Галереи парка «Зарядья»

Выставка глубокая. Однозначно вернусь ещё раз для полного погружения.

Есть места отдыха с подушечками. Можно присесть, посозерцать, подумать, переварить.

Отдельно хотелось бы выделить эти работы 💔

«Все пройдет»
Главный объект работы художника — пассажирский вагон, метафора жизни человека, как движение сквозь время и пространство. Поверхность вагона усеяна следами повреждений, напоминающих о боли, травмах и трагедиях, с которыми человек сталкивается, проживая жизнь. Художник заботливо заклеивает каждое повреждение простым повседневным предметом первой помощи — лейкопластырем. Это действие символизирует попытку унять боль и залечить раны на теле собственной истории. Но пластырь лишь частично скрывает следы, подчеркивая: травмы не проходят бесследно, но могут быть залечены временем и заботой. Инсталляция призывает зрителя задуматься о том, как даже самые глубокие раны со временем затягиваются, а боль стихает и уходит в прошлое, открывая человеку дорогу к новой жизни.

«Окно»
Окно — жест надежды.
Оно говорит не «все кончилось», а «что-то может начаться».
Это архитектурная форма ожидания: света, движения, другого времени. Человеческое пространство почти всегда имеет окно. Окно — это след реальности, даже если за ним пустота, песок или абстрактный ландшафт.
Базовый принцип: в окне не должно происходить ничего важного.
Именно поэтому оно важно.

Книжная полка, где корешки превращаются в телефоны
Полка, где корешки превращаются в телефоны, — это момент, когда знание перестает храниться и начинает бесконечно обновляться.
Библиотека становится интерфейсом.

«Шкаф-балкон»
Шкаф-балкон как архив без куратора.
Хлам — это:
* вещи без функции
* предметы без актуального назначения
* отложенные решения
...
Это память, которую никто не разобрал.

Хлам — это неофициальный музей жизни: старые коробки, сломанная техника, случайные предметы и следы прошлых состояний человека.
Это память без нарратива. Такую лучше всего понимает ИИ.
...
Как и в цифровой среде: доступ есть, действия — нет.

«Книги в меду»
Проект «Книги в меду» - художественный отклик на эту тенденцию и размышление о хрупкости современной цивилизации и о том, что действие должно быть сохранено. В эпоху надежды на современные технологии, которые зависят от «железа», электричества и программного обеспечения, автор закономерно ставит под сомнение их долговечность и надежность. При этом он не призывает отказаться от цифровизации, а предлагает дополнительно обеспечить сохранность путем консервации ее.

Сохранить книгу для будущего — возможно, самая охранительная идея биеннале «Искусство будущего». Для своей инсталляции Григорий Ерицян использовал стотомник русской литературы, охватывающий 10 веков, издательства «СЛОВО/SLOVO» под редакцией академика Дмитрия Лихачева (Древнерусские произведения — ключевые сочинения русской словесности с древности до конца XVIII века). Он покрыл тонким слоем воска все стороны обложек, поместил их в контейнеры и залил медом. Это одна из древнейших природных консервантов: он не пропускает воздух и влагу, имеет практически неограниченный срок годности. Использованный акациевый мед при правильном хранении не засахаривается и сохраняет прозрачность. Кстати, энергетической ценности такого объема меда, который залит в контейнеры, хватит для того, чтобы прочитать весь стотомник, не потребляя калории из других продуктов. Чтобы расконсервировать книгу, достаточно просто смыть мед водой и удалить слой воска.

📅 до 8 марта 2027
🕐 10.00 - 20.30
🎟 Посещение бесплатное по регистрации 👈
📍ул. Варварка, 6, стр. 1, 2-й уровень подземной парковки