возвратом к более жестким перкуссионным формам, но реализованным через современные среды программирования. 

Ключевое техническое различие заключается в методе синтеза: ранние альбомы опирались на зацикленные аудиосэмплы и пошаговые секвенсоры, тогда как PLUS использует процедурную генерацию MIDI-данных. Это исключает статичность лупов; каждый такт композиции математически уникален, что роднит альбом с поздним периодом творчества дуэта, зафиксированным на восьмичасовых NTS Sessions. При этом плотность микширования на PLUS ниже, чем на Draft 7.30, что оставляет больше акустического пространства для реверберации.


Процесс создания альбома происходил в среде Max/MSP — визуальной среде программирования, которую дуэт использует как основной инструмент с конца 1990-х годов. 


Ритмические рисунки не программируются вручную, а создаются путем написания алгоритмов, которые генерируют последовательности нот согласно заданным математическим правилам (сеткам вероятности).


Для придания текстур применялись методы гранулярного синтеза и ресинтез Фурье (FFT/IFFT). Звуковой сигнал разбивается на микроскопические частицы (гранулы) или частотные составляющие, которые затем перестраиваются во времени.


В интервью Шон Бут упоминал использование микрофона AKG C1000 для записи внешних источников при необходимости. Однако на PLUS подавляющее большинство тембров является результатом цифровой обработки внутри DAW Digital Performer и кастомных патчей Max/MSP. Использование внешней рэковой обработки сведено к минимуму в пользу программных эмуляций искажений и динамической обработки.


Если попытаться проанализировать само наполнение альбома, максимально сухо, то картина примерно такая:


Открывающий трек, DekDre Scap B, демонстрирует принцип «сквоширования» ударных. Исходный импульс тяжелой бочки пропускается через алгоритм экстремального сжатия динамического диапазона (brick-wall limiting) и тайм-стретчинга. В результате транзиенты удара теряют четкость, превращаясь в низкочастотный гул, поверх которого накладывается диссонирующий гармонический дрон, созданный методом FM-синтеза (частотной модуляции).


marhide: Один из наиболее структурно простых треков альбома. В его основе лежит необработанный семпл драм-машины Roland TR-808. Характерный металлический призвук рабочего барабана (rimshot) оставлен без изменений, однако темп секции постоянно модулируется LFO (генератором низкой частоты), который воздействует на параметр скорости воспроизведения мастер-секвенсора. Басовая линия представляет собой синусоидальную волну, проходящую через кольцевой модулятор (ring modulator) со сложной огибающей.


ecol4: Композиция построена на контрасте микро- и макро-ритмики. Верхний слой состоит из высокочастотных щелчков («автоматических»), генерируемых случайными генераторами чисел (white noise generators), пропущенных через фильтры высоких частот. Нижний слой содержит медленный пульсар, частота которого находится на грани инфразвука. В середине трека происходит фазовый сдвиг: слои рассинхронизируются по сетке долей, создавая эффект временного коллапса.


X4: Как уже упоминалось, центральный трек альбома с точки зрения динамики. Здесь применяется техника спектрального морфинга: синтетический пилообразный тон постепенно трансформируется в запись водного потока посредством интерполяции FFT-фреймов. Ритмическая секция имитирует звучание классического техно, но все хай-хэты и малые барабаны являются побочным продуктом обратной связи внутри цифрового сигнального процессора (DSP feedback loop), а не записанными семплами тарелок.


lux 106 mod: Инструментальный трек без жесткой сетки ударов. Звуковой дизайн строится вокруг аддитивного синтеза. Множество чистых синусоидальных тонов выстраиваются в аккорд, после чего фазы каждой волны подвергаются независимой рандомизации несколько раз в секунду, что создает эффект «расстроенного оркестра», упомянутый в критических обзорах.